Zaterdag 25 mei
Cultuurkwartier Leiden

Over minder dan een maand is het raak in het Cultuurkwartier van Leiden tijdens Get Lost. Een festival voor de nieuwsgierige cultuurliefhebber waar kruisbestuiving centraal staat. Hoog tijd voor ons om eens in de line-up vol muziek, literatuur, cabaret en theater te duiken.

Tekst Ricardo Jupijn & Leni Sonck

Tijdens Get Lost treden onder meer Thomas Azier, S10, De Sluwe Vos en Folvo op, maar zijn ook schrijvers Peter Buwalda, Ilja Leonard Pfeijffer en Norbert Peeters aanwezig. Daarnaast zijn er expo’s te zien van onder meer Yeelen Tavilla en Casper Faassen en dan hebben we het nog niet eens over het theater gehad met Kassett en Veenfabriek. Er is een hoop te beleven op één Leidse dag op 25 mei, daarom zetten we alles voor je op een rijtje.


Foto: Lisa Helder

Cut_
In Nederland hebben ze bijna alles al wel een keertje gedaan en daarmee staat de elektronische live-scene sterker dan ooit. Slepende synths, hypnotiserende beats en bijna fluisterende zanglijnen komen samen in de eigenwijze elektropop van Cut_. Voor het begin van het succes moeten we even terug in de tijd, toen de band viraal ging met een cover van Stromae-hit Papaoutai.

Eerder dit jaar verscheen debuutalbum A Small Group Of Individuals. Daarop neemt de band je mee naar een intieme wereld van mislukte liefde en kwetsbaarheid. De afgelopen jaren stond de band al op festivals als Lowlands en The Great Escape. Hoog tijd dus om Cut_ even te checken als je in Leiden bent, voor de band internationaal doorbreekt. (LS)


Foto: Tess Janssen

Thomas Azier
Een onbekende is Thomas Azier al lang niet meer voor ons: de kille elektronica op Hylas, de warme sensualiteit van Parijs op Rouge en vorig jaar nog Stray, het reisalbum dat grotendeels met een laptop en USB-mic gemaakt werd. “Dit album was voor mij een manier om dat perfectionisme deels los te laten. Door die controle gedeeltelijk te verliezen, door ergens te zijn en niet te weten waar je slaapt. Het feit dat ik een album heb gemaakt in een jaar, is voor mij al een hele stap“, vertelde Azier ons een paar maanden geleden nog.

Aan inspiratie geen gebrek en ook het tempo zit er duidelijk goed in. Op 10 mei verschijnt namelijk Raven On The First Floor, de nieuwe EP van Azier. De kans is dan ook onwaarschijnlijk groot dat we tijdens Get Lost Festival dat nieuwe werk live zullen horen. Het mag duidelijk zijn, als je 25 mei in Leiden bent, kan je dit echt niet missen. (LS)


In Scheltema speelt op 25 mei de band Folvo, een project van Rolf Kluit met de interesses: ‘oude gitaren, crap, Volvo’s, motorcycles, tattoos, groupies, Ibo en jonko.’ Voor Kluit is het met deze band ‘alles of niets’, na een burn-out ging hij vol voor het schrijverschap met onder meer debuutalbum Kilometers als resultaat.

Folvo gaf vorige maand pas zijn eerste show in Utrecht, maar Kluit heeft een verdomd fijn gezelschap aan muzikanten om zich heen verzameld die er geen gras over laten groeien. Check hieronder een livesessie van de band en je snapt wat wij bedoelen. (RJ)


Met Peter Buwalda en Ilja Leonard Pfeijffer heeft Get Lost de grootste bestseller-auteurs van het moment weten te strikken. Buwalda staat al weken hoog in de verkooplijstjes genoteerd met Otmars Zonen en Pfeijffer met zijn nieuwe boek Grand Hotel Europa. De recensie-sterren vliegen de heren rondom de oren en de literaire prijzen zullen waarschijnlijk snel volgen.

Van het duo wordt in het programma een drietal gemaakt met Norbert Peeters, deze archeoloog zijn meest recente wapenfeit is Darwins engelen – Vrouwelijke geleerden in de Victoriaanse tijd dat hij met Tessa van Dijk schreef. Peeters geeft tijdens Get Lost een lezing over de opvatting in de Victoriaanse tijd dat ‘de vrouw een cel minder in het hoofd heeft, maar een vezel meer in het hart.’ Tijdens de lezing laat Peeters je kennismaken met het leven en het werk van vooraanstaande vrouwen in het wetenschappelijke mannenbolwerk van de negentiende eeuw. (RJ)


Exposities
Op het gebied van exposities laat Yeelen Tavilla onder meer de resultaten zien van een project op Sicilië. Ze besloot letterlijk haar roots te onderzoeken door de geografie, flora en fauna vast te leggen in een boek. Op Get Lost presenteert ze voor de eerste keer haar werk na de première in Milaan.

Een hele andere kant gaat het op bij ROEM, een creatief collectief bestaande uit twintig makers van grafisch vormgevers tot fotografen en beeldend kunstenaars. Zij willen een beter makers-klimaat realiseren in Leiden, tijdens het festival kunnen ze een goede stap zetten. Volg ze in de tussentijd via Instagram!

Als laatste staat Casper Faassen centraal met een expositie van zijn nieuwste werk. Een serie werken waar lagen fotografie en verf worden gecombineerd tot een verfrissende en unieke stijl. Meer informatie over hem vind je hier. (RJ)


En theater speelt dan ook nog een mooie rol binnen de programmering van Get Lost! Met muziektheatercollectief Kassett dat Ode Aan De Twijfel speelt, een stuk waarin de vraag wordt gesteld of de werkelijkheid wel zo echt is als wij denken. Worden we niet voor de gek gehouden? Sinds 2015 doet het collectief onderzoek naar ’twijfel’, de resultaten daarvan zie je op 25 mei, een teaser check je in de tussentijd hier.

Veenfabriek speelt tijdens Get Lost op zijn beurt delen van zijn show Atlantis. Tijdens een ontbijt in Scheltema speelt het gezelschap een aantal scènes uit het stuk dat gaat over een nieuwe, eigenzinnige en grootse beschaving. Veenfabriek speelde eerder onder meer op festivals als Oerol, waar het stuk Pinokkio vorig jaar nog een hit werd en goede recensies kreeg in onder meer NRC en Trouw. Meer informatie over de Veenfabriek vind je hier. (RJ)


Klik voor een grotere versie van het blokkenschema!

WEBSITE GET LOST | FACEBOOK-EVENT | TICKETS

Gisterenavond maakte Popronde de selectie acts bekend die dit najaar mee gaat doen aan het muzikale circus langs 41 steden. Uit de ruim duizend inschrijvingen werden dit jaar 146 bands en acts geselecteerd in, zoals we gewend zijn, allerlei uitleenlopende genres. Wat ze gemeen hebben, is dat ze de selectiecommissie wisten te overtuigen van hun potentie.

De Popronde bestaat 25 jaar en is inmiddels verworden tot zo’n beetje the holy grail en verplichte stop voor iedere ambitieuze artiest. En terecht: het rondreizende festival heeft inmiddels meer dan bewezen een kickstart te zijn voor een verdere muzikale carrière. Je komt er ook niet zomaar in: een enorme selectiecommissie van honderdvijftig personen uit alle hoeken en gaten van de scene zorgt ervoor dat individuele belangen effectief worden uitgefilterd. En tuurlijk, voor een groot percentage van de deelnemers is het echt geen rechtstreekse route naar een boeking op Lowlands. Maar des te effectiever is het ‘meters maken’ en voor acts die écht boven het maaiveld uitsteken blijkt Popronde eens te meer een goede springplank.

Een schaamteloze copy-paste van de 146 bands die zich wisten te selecteren voor de jubileumeditie: A.M. Sam, AC Berkheimer, Aidan & the Wild, Alexander, Alison Marble, Alison’s Fall, Andy Smart, Another Now, Ãslaug, Baer Traa, Barry de Wit, Bastian Benjamin, Beach Coma, Bec Plexus, Beerbottle Chopsticks, Bekir, Ben Forte, Beryl Anne, Black Monsoon, Bongloard, Bony Macaroni, Boom Boom Du Terre, Boyakira, Boyle, BUG, Cirrus Minor, Cymbaline, Damndamy, Dan August, De Methode, Deathtrap, Despicable Heroes, Destructive Penguins, Djesco10, Disk Space, Dr Justice & The Smooth Operators, Druiprek, Electric Company, Eva van Manen, FABZ Pi, FFlean, Fjaler, Foxlane, Get Jealous, GIAN, Grenadeers, Gumbo Kings, Haris, Hilbrandt, Hypergoods, Hytes Jade PraiZe, Joan Franka, Johnny loves me, Josh Island, Joysticker, Just, Kat Skills, Kay Slice, Kimberley Mungra, la loye, Laura, Lion’s Den, Leonard Luka, Lo-Fi Le-Vi, Lola’s Dice, Lorrèn, Lotte Pen, Loui Lind, LVZY, Maddy Moreah, Magic Moon, Magnetic Spacemen, Maxine, MC Lost, Meadowlake, Merel Sophie, Merijn Mooijman, Mikawe Oziki, Molino, Montblank, Muddy Grease, Nancy Acid, Nancy Kleurenblind en De Zingende Roadie, Nele Needs A Holiday, Nemsis, NMBRS, No Wow, Oliver Oat, Onegodless, Out Of Skin, Paracetamøl, Paterzonen, Port of Call, Price, PsySo, PYRO, Queen’s Pleasure, Quinn, Raderkraft, Real Derek, Robin Kester, Ruben Schaap, RUV, RZLZ, San Francisco, Sarah & Julia, Scott & Young, Seewolf, SEYI, Shaemless, Simon Keats, Small Town Bandits, Sonndr, SpeakEasy, Sterre Nacca x CRZE, Sterre Weldring, Susan H, Suzy V, Sweetgodanimals, Tessel, The Ballet Bombs, The Beatnik, The Koalaz, The Mighty Breaks, The Naked Sweat Drips, The Resurrection, The Secret Love Parade, The Small Breed, The Vices, Three Little Clouds, Tim Koehoorn, Tricklebolt, Two and a Half Girl, Valentino, Voidcrawler, Watwatis, Wholly Michael, Whybe, WIES, Wolf & Moon, Wowi, YSA, Zahrada, ZALM& Zeno. Voor profielen van de acts, zie de site van Popronde.

Het The Daily Indie-podium
Zoals elk jaar is het weer een zekerheidje: tussen nieuwe favorieten en oude bekenden staat ook een aantal acts die ons nog onbekend is, maar die je weer volledig gaan verbazen en overdonderen. En net als vorig jaar gaan wij ook weer een poging doen om de krenten uit de pap te halen voor je. Met onze verslaggeving en achtergrondartikelen, maar ook via ons eigen podium dat we sinds vorig jaar in verschillende Popronde-steden mochten hosten!

De Popronde begint op 12 september in Nijmegen en eindigt op 30 november bij het eindfeest in de Amsterdamse Melkweg. De steden die het festival dit jaar daarnaast aandoet zijn Alkmaar,  Almelo, Almere, Amersfoort, Apeldoorn, Arnhem, Assen, Breda, Delft, Den Bosch, Den Haag, Deventer, Doetinchem, Dordrecht, Eindhoven, Emmen, Enschede, Gouda, Groningen, Haarlem, Harderwijk, Heerlen, Hilversum, Hoorn, Leeuwarden, Leiden, Maastricht, Meppel, Middelburg, Roermond, Rotterdam, Sittard, Tilburg, Utrecht, Wageningen, Venlo, Venray, Zutphen en Zwolle.

Sniester
vrijdag 24 t/m zondag 26 mei

Eind mei zitten we midden in de gekte die Sniester heet! Den Haag wordt dat weekend ondertussen ’traditioneel’ omgebouwd tot een doolhof van spannende en (ver)nieuwe(nde) acts. Onder meer Jacco Gardner’s Somnium, Weval, Daniel Romano, Binkbeats, Jo Goes Hunting, Donna Blue, Someone, Mozes And The Firstborn, OBNIII’s, Karel, Tousch, Baskar, Temple Fang, Tape Toy, Eerie Wanda, Drugdealer en A Giant Dog.

Tekst Ricardo Jupijn & Leni Sonck

Het festival in de Hofstad is er eentje waar we altijd naar uitkijken. Mocht je willen weten hoe zo’n Sniester-dag er uitziet door onze TDI-ogen? Lees dan hier ons sfeerverslag terug van vorig jaar.

Andere tijden, terug naar de onze, want in dit artikel gaan we dieper in op een aantal namen die er voor ons uitspringen deze editie. En ja, kijk: het is een selectie, want we zouden zo’n beetje alles kunnen tippen, maar daarvoor is er al een line-up-pagina van het festival. We hebben een poging gedaan! Duik er lekker in en ga het eind mei vooral zelf ontdekken in Den Haag.


Foto: Zeb Coune

Portland
Vrijdag 24 mei, Paard Kleine Zaal
Bij onze zuiderburen is er geen ontkomen meer aan Portland, de band die vorig jaar De Nieuwe Lichting won. Deze zomer staat Portland op Pukkelpop en Rock Werchter, niet slecht voor een band die voor het ‘grote publiek’ nog maar net bezig is. Inmiddels trekt die golf zich stilaan door naar Nederland, met onder meer een volle zaal op Eurosonic in januari.

Portland vult de grijze zone tussen melancholische folk en dreampop. De zachte muziek met prachtige meerstemmigheid baant zich al gauw een weg naar een plekje in je hoofd waar het niet snel meer weg zal gaan. Tijdens Sniester beleef je zelf waarom je de band, die een liefdesbaby lijkt te zijn van Fleet Foxes en Alt-J, nu in het oog moet houden voor het succes van Portland helemaal explodeert. (LS)


Drugdealer
Vrijdag 24 mei
De band rondom Michael Collins komt weer terug naar ons land, inclusief een gloednieuwe plaat Raw Honey die afgelopen vrijdag verscheen. Het album werd door NME al geroemd: ‘Drugdealer’s second album is a collection of ’70s-tinged soft-rock jams for heading out on your own Magical Mystery Tour, and proof of the power of song.

Zijn eerste album The End Of Comedy was direct een indiehit, een plaat die hij maakte met onder meer Ariel Pink, Weyes Blood en leden uit Mac DeMarco zijn liveband. Deze Collins uit Los Angeles weet dan ook wel hoe het moet. Mogelijk kende je hem eerder al van Silk Rhodes of Run DMT, acts die het ‘gladde’ met het ‘bitterzoete’ combineren. Als een teruggevonden en weelderige parel uit de jaren zeventig, zo klinkt Drugdealer. Het zou zomaar eens een van de hoogtepunten van Sniester kunnen worden. (RJ)


Foto: Bibian Bingen

Someone
Zaterdag 25 mei in Humanity House
“Het maakt niet uit wie ik ben. Kijk gewoon naar wat ik maak. Dat is een stuk interessanter.” Dat Tessa Rose Jackson een interessante multi-disciplinaire artiest is, bewijst ze als Someone. Onder die naam brengt ze kunst en muziek uit die hand in hand gaan. Ego en imago maken ruimte voor creatie.

Die creativiteit uit zich in psychedelische pop met synths die blijft nazinderen en waar zelfs een app bij hoort. Je leest het goed, Someone heeft een eigen app, namelijk Someone presents: Orbit (Google Play & Apple). Scan je een van de afbeeldingen die bij een nummer hoort, dan kan je er helemaal induiken en alle hoekjes en kantjes verkennen. Interactieve kunst, muziek op een nieuw level, je zegt het maar. Even tussen ons: er zijn op het moment een hoop spannende acts in Nederland en het enige wat wij doen is de hele dag muziek luisteren, maar we zien weinig acts met zoveel potentie als Someone. Just sayin‘. (LS)


dirk.
Zaterdag 25 mei
Frontman Jelle Denturck uit West-Vlaanderen gooit met zijn band dirk. al een tijdje hoge ogen in de Lage Landen en nu wordt het tijd om echt door te gaan pakken. Met het uitbrengen van de plaat Album laat de band ‘je huilen terwijl je headbangt.’ Dat is niet alleen een mooie, maar eveneens een zeer treffende omschrijving. De band verslapt nergens, hij gaat bovenop je zitten en neemt je mee in een wereld vol existentialisme, millenial-angsten en daarbij de nodige humor.

De band die tijdens Humo’s Rock Rally 2016 het brons won, in een lichting met Equal Idiots en Whisperings Sons, doet het goed bij liefhebbers van Fugazi, Pavement en een knipoog naar hedendaagse helden als Cloud Nothings. Kleine liedjes met teksten over de beproevingen van het dagelijkse leven, die in de tussentijd overladen worden met dikke gitaarmuren en vuile drums. Vol gekke wendingen, hooks die onaangekondigd uit de dode hoek komen en allerlei muzikale overrompelingen die je op het verkeerde been zetten. Een band zonder poespas die zich nergens wat van aantrekt, ze zijn er nog gelukkig! En zoals Sniester de band al kort maar krachtig omschreef: ‘this is the real deal!’ (RJ)


Amy Root
Vrijdag 24 mei in Het Magazijn
Mocht je nog op zoek zijn naar een nieuwe en verfrissende elektronische act tijdens Sniester: die is er! Het Rotterdamse duo Amy Root maakt naar eigen zeggen: ‘‘Tight and moving beats, exhilarating melodies and elements of creative surprise.’ Ga er maar aanstaan! Lukas Amer en Sjoerd Huissoon speelden eerder op festivals als ADE, Noorderslag en Grasnapolsky en deze zomer onder meer op Best Kept Secret.

Genoeg goede vooruitzichten, wij zijn vooral nieuwsgierig naar nog meer nieuwe muziek van Amy Root. Tot nu toe is er één EP verschenen, genaamd Lynn. Een wapenfeit waarmee de band zich ergens tussen Jon Hopkins, Jamie XX, Bonobo en Moderat plaatst. Het duo houdt duidelijk niet van beperkingen: op de tracks hoor je onder meer Bulgaarse koorzang, Japanse drums en percussie uit het zuiden van Afrika. Zeker in Het Magazijn gaat dat een bijzonder spannende show worden, omcirkel hem vast maar met een rood pennetje in je festivalschema. (RJ)


Eckhardt and the House
Vrijdag 24 mei in Paardcafé
Rik Elstgeest is van alle markten thuis als zanger, drummer, theatermaker, acteur en als producer van zijn solo-project Eckhardt and the House. Elstgeest begon ooit met de band Kopna Kopna, studeerde aan het conservatorium en speelde nog een tijdje mee bij Alamo Race Track. In 2017 was het tijd voor zijn eigen debuutalbum Why Don’t You Dance, waar onder meer Bella Hay en Tessa Douwstra van Luwten samenwerkte.

Tegenover SCAD Radio vertelde Elstgeest over zijn muziek: “It’s disco, when I started the record with the first draft of these songs, I listened to avant-garde ‘80s New York dance. Talking Heads, B-52s. I don’t know what to call it exactly.” Dat komt goed uit, want vrijdag 24 mei is er een uitgelezen mogelijkheid om de band zelf te ontdekken tijdens Sniester. (RJ)


WEBSITE SNIESTER | FACEBOOK-EVENT | TICKETS

Sniester
vrijdag 24 t/m zondag 26 mei

Het festivalseizoen prikkelt al onze zintuigen. De zomer is dichterbij dan ooit en nu ook de line-up van een van onze favoriete festivals compleet is, kunnen we niet langer wachten. Vergeet het muzikale hokjesdenken en beleef de ontdekkingstocht genaamd Sniester zelf.

Eerder werd al bekend gemaakt dat onder meer SONS, Dirk., Donna Blue, Someone, Portland, Tape Toy en EUT  tijdens het laatste weekend van mei in Den Haag te vinden zijn. 

Vandaag is de dag waarop ook de laatste namen van de line-up naar buiten gaan. Maak je klaar voor de psychedelische garagerock uit Eindhoven van Mozes and the Firstborn en de elektronische klanken van Binkbeats. Verder zie je ook Jo Goes Hunting, Eerie Wanda, Henk & Melle, The Grand East, Temple Fang en meer op Sniester. We stellen ze hieronder nog even audiovisueel aan je voor.

Maar wacht, er is nog meer!
Naast de reguliere programmering valt er natuurlijk meer te beleven op Sniester. In het kader van de singlerelease van de Haagse band NIKO, neemt de band op zaterdag een uur lang de patatkraam op de Grote Markt over. Met de nieuwe single op repeat, zal de band zelf frietjes bakken. Mag het allemaal wat spannender? Dan ben je bij New York Night Train aan het juiste adres. De razend populaire dansnacht werd reeds uitgeroepen tot het beste soulfeest ter wereld. Een niet te missen feestje dus, gehost door Josh Styles (Daddy Long Legs), The Uppershelves (Peptones) en Ir. Vendermeulen (Amsterdam BeatClub).

Ook Splendid, de band rondom Pat Smith, waagt zich aan een exclusief optreden op Sniester. In café September, waar de band ooit een van zijn eerste optredens gaf, ruilt de band even podia als Lowlands, Parkpop, Concert At Sea en Sziget in voor een kleine venue. Hoewel de show toegankelijk is voor iedereen met een Sniesterticket, is de capaciteit zeer beperkt. Een exclusieve en intieme show waar je ongetwijfeld bij wilt zijn.

Mocht je nou echt maar een dagje naar Den Haag willen afreizen, dan hebben we goed nieuws. Vanaf vandaag zijn ook dagtickets voor Sniester te koop! Voor de volledige line-up verwijzen we graag door naar de website.



WEBSITE SNIESTER | FACEBOOK-EVENT | TICKETS

Onze radar draait op volle toeren en elke week presenteren we je een band die je hoogstwaarschijnlijk nog niet kent. What a shame! Vandaag stellen we je voor aan Body Type, de vierkoppige band uit Sydney die lofi-garagerock en dreampop eigenhandig weer op de kaart zet.

Wil je deze afleveringen volgen en beluisteren? Check hem hieronder als podcast en abonneer je via een van onze kanalen.

Achtergrond: Dat de Australische muziekscene booming is, is allang geen geheim meer. Genoeg getalenteerde muzikanten down under en ook de girlband Body Type voegen we maar wat graag aan dat lijstje toe. Bij het ontstaan van de band in 2016, had het viertal relatief weinig ervaring. Daar kwam snel verandering in toen Body Type het voorprogramma mocht verzorgen voor onder meer Big Thief en Rolling Blackouts Coastal Fever.

Uit nachtelijke jamsessies en improvisaties ontstond wat we nu kennen als Body Type. Heerlijke lofi-garagerock met een hoog dreampop-gehalte. En alsof dat niet genoeg is, maakt het Australische viertal er ook een persoonlijke missie van om girlbands weer op de kaart te zetten. Een dream team – zo lijkt het wel – dat vecht voor vrouwelijke representatie in de muziekwereld, meer 2019 kun je het momenteel niet vinden.

Samengevat: frisse, lofi-garagerock meets dream-pop.

Weetje: Body Type is het eerste serieuze muzikale project voor het viertal.

Eentje voor de playlist: Deze week vullen we je playlist graag aan met Free To Air, de nieuwste single van Body Type. De fijne gitaarrifjes blijven lang nazinderen en een stuwende drumpartij houdt het tempo er goed in. Free To Air gaat over die oude buurman wiens leven zich volledig voor de tv in de woonkamer afspeelt. De absurde videoclip krijg je er gratis en voor niets bij, maar is wel het kijken waard!

De video doet een beetje denken aan faceswap-filters, maar als dat nog niet gek genoeg is, moet je gewoon even wachten. Voor je het weet worden vingers ingeruild voor worstjes en wortels die de gitaarpartijen voor hun rekening nemen. We voelen een do not try this at home-teken aankomen, maar wie zijn wij om te zeggen dat je de worstjes niet mag verpesten door er je vingers in te steken.

Voor fans van: Hou je van de lofi-garagerock van bands als Press Club, Hinds en Phantastic Ferniture, dan is Body Type ongetwijfeld de perfecte aanvulling op je muziekcollectie.

In je agenda: EP2 verschijnt op 3 mei en op 24 mei staat de Australische band in Amsterdam op het London Calling Festival.


Zaterdag 20 april
Melkweg Amsterdam

Een staalkaart van de mooiste muziek, film en cultuur uit Scandinavië wordt al sinds 2012 gemaakt door het Nordic Delight Festival. Oprichters Arne Dee en Ad Pontier organiseerden ondertussen al twintig edities en zaterdag 20 april is het opnieuw raak. Deze keer in de Melkweg, met onder meer Klangstof, Phlake, Lowly, Broen en Pom Poko.

Dat wordt een bonte avond in Amsterdam, met het ene na het andere opkomende muzikale talent en met flinke acts als Phlake en Klangstof, die ondertussen in binnen- en buitenland op de grootste festivals speelden. De laatste band volgen we ondertussen alweer een tijdje, luister hier een podcast over het liedje Names en lees hier een interview met frontman Koen van de Wardt waarin hij onder meer zegt: “Er zit echt iets in het Noorse water waardoor je vage shit gaat maken.”

Dan hebben we nog maar een tipje van sluier gelicht wat betreft het muziekgedeelte, want door de samenwerking met Go Short Festival zijn er tijdens Nordic Delight de mooiste korte films uit het hoge noorden te zien en wel in de Cinema-zaal van Melkweg. Om niet alleen wat meer over de komende editie te horen, maar eveneens over het ontstaan en de visie achter het festival, spreken we met de bedenkers Dee en Pontier van Nordic Delight.

Jongens, kunnen jullie ons eens vertellen over de totstandkoming van Nordic Delight?
“Na meerdere bezoeken aan festivals in Scandinavië en vrijwilligerswerk op Roskilde Festival in 2011, raakten wij zeer geïnspireerd door de sfeer, organisatie en het muziek- en randprogramma van Roskilde Festival. We zagen daar zoveel goede Scandinavische live-acts die nooit eerder in Nederland hadden gespeeld en we realiseerden ons dat die acts voor losse clubshows – nog – geen kaarten zouden verkopen. Toen bedachten we ons: als we een aantal van deze talentvolle acts bij elkaar presenteren op één festival in Nederland, dat het misschien wel zou werken.”

Wat staat er centraal in jullie visie rondom Nordic Delight?
“Het ontdekken van nieuwe muziek, films, eten, drinken en de cultuur uit Noord-Europa, dat is voor ons het multidisciplinaire concept van Nordic Delight Festival. We voelen ons verwant met Roskilde Festival omdat we ook een nonprofit-festival zijn. Honderd procent gerund door vrijwilligers en ons belangrijkste criterium voor het boeken van muziekacts is de live-kwaliteit en niet zozeer de potentie tot doorbreken. Met een aantal vrienden en collega’s in Utrecht vanuit EKKO – waar we toen beiden werkten – zijn we aan de slag gegaan. Eind 2012 was de eerste pilot-editie  van Nordic Delight Festival een feit, gevolgd door de eerste grotere editie in maart 2013, waarbij het inderdaad lukte om met twintig onbekende muziekacts, mooi artwork, veel vrijwilligers en veel randprogramma, bijna duizend man publiek op de been te krijgen.”

“Sommige acts van deze eerste edities zijn nog steeds onbekend, sommigen timmeren nog steeds goed aan de weg en sommige zijn inmiddels doorgebroken naar een groot publiek. Zo was de Zweedse zanger Daniel Norgren begin 2013 nog vrijwel onbekend, maar inmiddels verkoopt hij in zijn eentje de grote zaal van Paradiso uit.”

Naar welke richtingen jullie het concept getrokken door de jaren heen?
“We hebben sinds 2012 al twintig Nordic Delight-edities georganiseerd. Drie festivals op unieke locaties in Utrecht, twaalf Nordic Delight-avonden in EKKO met telkens drie live-acts, cinema en een nordic dinner. Daarnaast huiskamerconcerten, een Deense elektronische editie tijdens ADE 2014 in Sugar Factory en twee edities in de Melkweg in 2017 en 2018.”

“In totaal zijn honderden Scandinavische muzikanten naar Nederland gekomen voor ons festival en die hadden het vaak zo leuk dat ze met ons in contact zijn gebleven en ons op de hoogte houden van nieuw werk en projecten waar ze mee bezig zijn. Zo blijven we goed op de hoogte van nieuwe Scandinavische muziek en krijgen we van alles uit de eerste hand aangeboden. Door het goede aanbod kunnen we echt aan cherry picking doen en de allerbeste en leukste acts uitkiezen om te programmeren. We hebben inmiddels een enorm netwerk opgebouwd van artiesten , managers, boekers en andere muziekprofessionals in Noord-Europa, waardoor het eigenlijk steeds makkelijker wordt om een goed programma neer te zetten.”

Kijken naar de komende editie op 20 april: wat was jullie idee achter deze avond, wat wilden jullie graag doen?
“We hebben opnieuw ons best gedaan om een interessante, diverse line-up met een hoge kwaliteit te programmeren. Phlake, Klangstof en Mr. Silla zijn iets bekendere namen en onze ‘publiekstrekkers’ waarmee we bezoekers naar het festival willen lokken , om ook ander talent te ontdekken. De overige acts zijn vooral nieuw onbekend talent, maar echte must sees!
Zo openen we de avond met de IJslandse zangeres Mr. Silla, bekend als zangeres van Múm. Ze bracht in 2015 haar debuutalbum uit, maar vertelde ons nieuw werk te hebben en een nieuwe plaat die later dit jaar uitkomt, dus het leek ons een mooi en relevant moment haar weer te presenteren.”

“Bovendien zijn we opnieuw erg blij met de samenwerking met Go Short Festival , want dit garandeert ons een selectie van de allerbeste en nieuwste korte films uit Scandinavië. Bovendien werken korte films goed op een festival. Je zit geen uren vast in de filmzaal, je kunt in en uit lopen, even een korte film meepakken en daarna weer een band gaan kijken.”


Foto: Sarah Buthmann

Phlake
Hierbij geven we je nog een aantal tips voor de editie van 20 april. Een sterke headliner voor Nordic Delight is er namelijk in de vorm van Phlake. De Denen stonden in januari 2018 al op het festival in EKKO met zijn tweede album Weird Invitations en vorige zomer was het ambitieuze duo uit Kopenhagen te zien op Lowlands, waar producer Jonathan Elk en zanger Mads Bo indruk maakten met een mix van filmische R&B, snijdende hiphop en dansbare pop.

Nummers als Angel Zoo en Pregnant leverden de band al miljoenen streams op en twee jaar na de release van debuutplaat Slush Hours, haalde Phlake al vijf Danish Music Awards binnen. Momenteel werkt de band aan zijn nieuwe project, Phlake Mansion. Hoog tijd dus voor de programmeurs om nog een keer terug te komen naar Nordic Delight en deze keer als headliner.


Foto: Maria Gossé

Broen
De experimentele popmuziek van Broen is een persoonlijke favoriet van organisatoren Arne Dee en Ad Pontier. “We zagen de band uit Oslo voor het eerst live op het showcase-festival Trondheim Calling en waren meteen verkocht. Sindsdien proberen we ze al naar Nederland te halen.” De originele en intelligente mix van indie, r&b, jazz en pop in combinatie tuba en kostuums is een delight voor het oog en oor.

In 2017 verscheen debuutplaat I <3 Art, waarover de band het volgende zei: “Interactie en improvisatie zijn belangrijke onderdelen in onze muziek, het houdt het levendig.” Dat belooft een bijzonder optreden te worden op Nordic Delight. Momenteel werk de band aan een nieuwe release die eveneens verschijnt op het toonaangevende label Bella Union. Dat overigens ontzettend goed vertegenwoordigd is op deze editie van Nordic Delight met ook Lowly en Pom Poko.


Lowly
Gisteren verscheen nog het gloednieuwe en tweede album Hifalutin van de band en komende zaterdag speelt Lowly op Nordic Delight. De Deense muzikanten maken ijzige en elektronisch getinte indierock die voor het eerst in al zijn glorie te horen was op de debuutplaat Heba in 2017. Een plaat die nog een 7,8 van Pitchfork ontving en waar The Line Of Best Fit over schreef: ‘It’s often not until album two or three that a band discovers their true voice, but with Heba, Lowly have found a unique aesthetic at the first time of asking.

Dat zijn geen misselijke woorden, maar Lowly is dan ook een band die niet voor één gat is te vangen. Op het nieuwe werk duikt de band in het diepe en waden de bandleden zich op onbekende terreinen. Je voelt de zoektocht van de band op de nieuwe plaat, deur-na-deur wordt geopend en elke keer opent er een onbekende wereld.

Over de band vertellen de programmeurs ons: “Voor het eerst ontdekten we Lowly in 2015 op SPOT Festival in Aarhus. Het maakte veel indruk op ons, onder meer door de twee doventolken – zoiets onthoud je wel – naast het podium die alle teksten vertaalden. In 2016 speelde de band al eens op Nordic Delight en heeft zich inmiddels alleen maar verder en beter doorontwikkeld.”


Het Noorse kwartet Pom Poko is al een tijdje lekker bezig, zo hadden we de band voor het eerst op de radar in 2017. Want de artpunkband uit Trondheim speelde al van Roskilde tot The Great Escape en de hele internationale muziekjournalistiek van Beat Magazine tot NME, Interview Magazine en The Line Of Best Fit sprongen er vol bovenop.

Alsof de band twintig platen in één heeft proberen te proppen, zo klinkt de band op debuutalbum Birthday. Dat klinkt als iets dat compleet in de berm kan belanden, toch weet de band het allemaal binnen de vangrails te houden. Dat zagen ook de Nordic Delight-kapiteins: “Pom Poko kenden we al wel, maar zagen we pas afgelopen september voor het eerst live tijdens Reeperbahn Festival. Dat was een zeer sterke en overtuigende liveshow. Aangezien het debuutalbum net uit is, leek het ons de perfecte timing om ze aan een Nederlands publiek te presenteren.” Fans van Deerhoof, Battles en Sløtface: houd deze in de gaten!


WEBSITE MELKWEG | FACEBOOK-EVENT | TICKETS

Koningsdag Festival
Zaterdag 27 april

De Schuit organiseert dit jaar voor de 25ste keer zijn Koningsdag Festival in Katwijk. Door de jaren heen hebben daar ontzettend veel mooie artiesten gespeeld en dit jaar zijn Batwölf, Personal Trainer, YĪN YĪN en Son Mieux van de partij. Die nemen wij in dit artikel eens even goed onder de loep.

Tekst Ricardo Jupijn & Leni Sonck

Onlangs spraken we al uitgebreid over het gratis toegankelijke festival met programmeur Derk-Jan van Duijn, die onder meer vertelde over zijn puzzel: “Als je ermee bezig bent, dan valt het op een of andere manier altijd vanzelf. Maar ja, er zijn wel zo ontzettend veel toffe acts op het moment, je moet soms harde keuzes maken.”

Dat is ze toch goed gelukt, want door de jaren heen speelden onder meer Korfbal, Iguana Death Cult, Go Back To The Zoo, Canshaker Pi, Indian Askin en Mozes and the Firstborn in Katwijk.

Dit jaar wordt het ook weer een lekker feest met Batwölf, Personal Trainer, YĪN YĪN en Son Mieux. Hieronder nemen we alle bands met je door die 27 april te zien zijn in Katwijk.


Batwölf
12:30 uur
De opener van het Koningsdag Festival is traditioneel een lokale act en deze keer liegt die er wederom niet om. Uit de as van bands als Black Volvo en The Rudolfs is een tijd geleden Batwölf verrezen. Het resultaat is dikke punkrock-‘n-roll, korte nummers, teksten over duivels, zware stemmen, zware shag en heavy gitaren.

Programmeur Van Duyijn zegt daarover: “Uit de Katwijkse bands The Rudolfs en Black Volvo vormen zij Batwölf, die twee jaar geleden al eens in De Schuit stonden. Nu vond ik tijd om ze Koningsdag te laten openen. Lekker harde rock-‘n-roll: perfect om de middag mee te openen.” Zo is het maar net. (RJ)


Foto: Marleen Annema

Personal Trainer
13:45 uur
We weten niet of je deze act al eens live hebt gezien, maar dit wil je jezelf niet onthouden. Met kapitein Willem Smit – van Canshaker Pi – vooraan de band en daarachter een wisselende formatie die uit een poule van top notch-indiemuzikanten wordt gehaald. Zo’n band waarbij je het gevoel hebt dat je nooit precies weet wat er gaat gebeuren.

Eén ding is zeker: het wemelt altijd van de artiesten op het podium, het is hard en de energie spat van het podium af. Van Duijn zegt erover: “Ik zag deze groep tijdens Le Mini Who? en ik zei direct tegen een vriend van mij die mee was: ‘Zo, dit is wel écht vet, hé!’” Precies dat. Op de Bandcamp van Personal Trainer vind je veel meer muziek van de band en op 27 april hoor je nóg veel meer in Katwijk, alleen dan recht in je muil. (RJ)


Foto: Marleen Annema

Yīn Yīn
15:00 uur
Vorig jaar brachten we nog het eerste werk Pingpxng van Lady Boys in première. Die naam bleek toch niet zo’n slimme zet en al gauw ging de band verder onder de naam Yīn Yīn. De Thaise psychrock maakte eerder dit jaar al indruk tijdens ESNS en Grasnapolsky. Liefhebbers van bands als Altın Gün en Kruangbin zullen ook bij Yīn Yīn ongetwijfeld hun gading vinden.

Verwacht je live aan een aanstekelijke microtonale indiedisco waarbij de show gestolen wordt door de double-nek gitaar van de zanger. Zweverige gitaarloopjes en oosterse toonladders vormen de rode draad door de instrumentale Thaichedelische muziek. Je hebt nog even tijd om je te verdiepen in de oosterse wijsheden en dan zien we je maar wat graag in Katwijk. (LS)


Foto: Leni Sonck

Son Mieux
16:30 uur
Eerder dit jaar verscheen de debuutplaat van Son Mieux: Faire De Son Mieux. Het werd een reis doorheen het verhaal van frontman Camiel Meiresonne, langs vreugde en plezier, maar ook pijn en misschien wel een verdwaald liefdesverhaal. Intimiteit en uitbundigheid worden verenigd in het holst van de nacht en vormen de bouwstenen voor de muzikale volwassenheid die Meiresonne nu naar buiten brengt.

Met een volledige band wint de muziek live aan kracht en word je al gauw aan het dansen gebracht op nummers als Everyday en Pretty Strangers. De perfecte afsluiter van Koningsdag Festival in Katwijk, die wil je absoluut niet missen, want het gaat snel voor de Haagse band. (LS)


WEBSITE DE SCHUIT | FACEBOOK-EVENT

Lekker hoor, nog twee weken en dan wordt de binnenstad van Den Haag verbouwd tot één groot muzikaal feest rondom Koningsnacht en Koningsdag voor The Life I Live. De programmering liegt er dit jaar wederom niet om, wij zijn er bij met ons The Daily Indie DJ Team, kortom: alle ingrediënten voor een goed feest zijn aanwezig.

Tekst Ricardo Jupijn & Leni Sonck

Op tien podia zie je meer dan zestig artiesten op 26 en 27 april, van Klangstof en De Likt tot Iguana Death Cult, YĪN YĪN, Arp Frique, Black Leather Jacket, Palmbomen II, Pip Blom, Henk & Melle,Afterpartees, Van Common, The Mighty Breaks, Moon Tapes en The Hazzah.

Zo is er dit jaar opnieuw genoeg te ontdekken op het festival. Daarnaast worden er dit jaar zeven lokale acts geselecteerd voor het talententraject die op het RADAR Live-podium op het Buitenhof spelen. Verder wordt er in samenwerking met The Crave een elektronisch muziekprogramma opgezet. Over het Lange Voorhout weerklinken wereldse klanken, een voorproefje voor het Embassy Festival dat in het najaar plaatsvindt op dezelfde locatie.

In dit artikel lichten we een aantal acts uit die zeker niet mag missen in Den Haag. En mocht je op de dag zelf nog wat persoonlijk advies willen: op Koningsnacht draait ons DJ-team op de Grote Markt.


Black Leather Jacket
Koningsnacht op Hofplaats vanaf 20:15 uur
Zit je rustig achter je computer, komt er ineens een raket van een band binnen op je radar: Black Leather Jacket. Harde en nietsontziende garage die dwars door je tere zieltje gaat. Een tijdje geleden vroeg de band ons of wij de nieuwe video bij de single Village People in première wilden laten gaan.

En of! Omschreven door onze redacteur als: ‘Alsof Ty Segall ineens een Vlaamse tongval heeft of Black Sabbath herboren is in België. Heel ingewikkeld is het allemaal niet en dat is eigenlijk alleen maar goed. Een paar druppels goedkoop bier, een vleugje jonge mannenzweet en stiekem een traantje in de ketel.’ Ga dit maar in de gaten houden, je krijgt er geen spijt van. (RJ)


The Mighty Breaks
Koningsdag op Hofplaats vanaf 18:00 uur
Het is bijna zover: een van onze favoriete Nederlandse acts brengt dit jaar zijn debuutalbum uit. De band die we al kennen toen hij nog The Breaks heette en we alweer zo’n vijf jaar(!) volgen. Nu is de band klaar voor de volgende stap en de eerste voorproefjes maakten ons al bijzonder nieuwsgierig.

Zo schreven we over de single Quitting For A Smoke: ‘ De band lijkt wel vier verschillende nummers in één te hebben gestopt, die allemaal perfect op elkaar aansluiten. Openend met een waterig gitaarlijntje en een dromerige baspartij die langzaam stuwt, wordt na 48 seconden het tempo al iets opgevoerd met twee jojoënde nootjes en de bas die steeds nog ietsje-nog ietsje-nog ietsje hoger gaat.’ Nog meer weten over de band? We interviewden The Mighty Breaks eerder al eens, deden een première van een livetrack en de band maakte een tourverslag van zijn Italiaanse avonturen voor ons. Nu dus gewoon lekker in Agga! (RJ)


Magic Moon
Koningsnacht op Hofplaats vanaf 19:00 uur
Maak je op voor een muzikale hersenspoeling met Magic Moon. Ietwat absurd, alsof de band een lading LSD naar binnen heeft, maar ook strakker dan je voor mogelijk houdt. We brachten net de videoclip bij de nieuwe single Red Dress in première en die vonden we zo tof dat we haast niet anders kunnen dan Magic Moon tippen voor The Life I Live.

De rauwe combinatie van meerstemmige zang, fuzzy gitaren en stampende drums zal de Haagse binnenstad ongetwijfeld op zijn grondvesten laten daveren met een psychedelisch rockfeest. Op Sniester werd het doopfeest gevierd voor debuut-EP Night Circus, nu is de band klaar om die nummers ter ere van de koning te spelen. (LS)


The Guru Guru
Koningsnacht op Hofplaats vanaf 22:45 uur
Je bent gewaarschuwd voor de Belgische band The Guru Guru. De band presenteert borderline-rock, of een combinatie van indie, math, psycho en noise, maar dan net iets anders. De band is al lang niet meer aan zijn proefstuk toe, zo stond de band al op festivals als Sziget en Pukkelpop. Muzikale regels herschrijft de band, maar het resultaat glijdt lekker naar binnen.

Met de koortsige gitaren en stuiptrekkende ritmesecties is er aan energie duidelijk geen gebrek. Voeg daar nog een fijne theatrale psychose aan toe van frontman Tom en je belandt bij een wijder kleurspectrum dan je ooit zag. Op nieuw materiaal is het nog even wachten – de debuutplaat verscheen in 2017 – maar wie weet waarmee de band Den Haag aan flarden speelt. (LS)


Moon Tapes
Koningsdag op Hofplaats om 14:15 uur
Dat deze band ‘geen nieuwe is voor ons’, is een understatement. Alweer ruim drie jaar volgen we Moon Tapes en in de tussentijd is er het nodige veranderd voor de Amsterdammers. Zo is de muziek op het nieuwe werk dromeriger, nonchalanter, schimmiger en heeft de band in de studio aan een popnoir-album genaamd Speculation gewerkt dat in september verschijnt. Met hoorbare invloeden als Serge Gainsbourg, The Stone Roses en The Last Shadow Puppets, belooft dat een mooie schijf te worden.

In de zomer van 2016 spraken we de bandleden overigens nog, waarin ze ons onder meer vertelden: “Niet om arrogant over te komen, maar er zijn in Nederland geen bands met dezelfde sound als wij.” Dat laten we over aan jou, check hieronder de nieuwe single Tonight I’ll Write The Saddest Lines en zie de band om 14:15 op de Hofplaats op Koningsdag. (RJ)



WEBSITE THE LIFE I LIVE
 | FACEBOOK-EVENT | INSTAGRAM-PAGINA

Onze radar draait op volle toeren en elke week stellen we je voor aan een band die je hoogstwaarschijnlijk nog niet kent. What a shame! Vandaag stellen we je voor aan A.A. Bondy, de Amerikaanse singer-songwriter die na acht jaar radiostilte weer van zich liet horen.

Wil je deze afleveringen volgen en beluisteren? Check hem hieronder als podcast en abonneer je via een van onze kanalen.

Achtergrond: Bondy is geen onbekende in de muziekwereld, zo was hij de leadzanger en gitarist van de Amerikaanse rockband Verbena. Toen de band het voor bekeken hield, besloot Bondy solo te gaan. In 2007 verscheen zijn solo-debuut, waarop hij eerder de folk-kant opzocht en vooral zijn akoestische gitaar te horen was. De country-nummers tonen vooral een zachte, verhalende kant van de Amerikaan, die er – op basis van het album American Hearts – ook een liefde voor mondharmonica op nahoudt.

In 2011 verscheen het derde A.A. Bondy album: Believers. Daarna werd het dodelijk stil rond de muzikant. Tot daar opeens Images Of Love was: A.A. Bondy was terug. Alsof hij nooit weggeweest is. Waar zijn eerdere werk eerder te vinden is onder de noemer ‘countrypop’, pakt hij het nu heel anders aan. Elektronische klanken sijpelen door in de folkballads, waardoor Bondy opeens weer heel erg 2019 klinkt.

Samengevat: depressieve folkpop van een eigenzinnige en mysterieuze Amerikaan.

Weetje: een dag nadat de opnames voor Enderless afgerond waren, het nieuwe A.A. Bondy-album, werd zijn huis overspoeld door de vlammen van de bosbranden in Californië.

Eentje voor de playlist: we vullen je playlist graag aan met Killer 3 en Images Of Love, het nummer waarmee A.A. Bondy weer onder het stof vandaan kroop. Je moet ook even de videoclip bekijken, want die is ontzettend absurd. Zo werd er geëxperimenteerd met Animoji, een feature op iPhone X en iPad Pro waarmee je zelf een emoji kan ontwerpen die dan reageert op je gezichtsuitdrukkingen. Kijk zelf maar!

Even terug naar het nummer: Images Of Love. Dat klinkt dromeriger dan alles wat we al hoorden van A.A. Bondy en daar zitten de subtiele synthsounds ongetwijfeld voor iets tussen. Toch klinkt Bondy niet bepaald rooskleurig en schemeren thema’s als depressie, paranoia en slapeloosheid regelmatig door. ‘We were dead before, we’ll be dead again‘, zingt hij op de single. Of dat nou echt het beeld van liefde is wat wij hebben, laten we in het midden.

Voor fans van: houd je van artiesten als Damien Jurado en Strand Of Oaks, maar mogen er wel wat meer elektronische en pop-elementen in, dan zijn de nieuwe nummers van A.A. Bondy vast wat voor jou.

In je agenda: Enderless, het vierde album van A.A. Bondy verschijnt op 10 mei en op zaterdag 25 mei speelt hij tijdens London Calling Festival.


Bands In A Barn
Vrijdag 17 en zaterdag 18 mei

Nog iets meer dan een maand voordat in Moergestel de derde editie van Bands In A Barn van start gaat. Een festival met een bijzonder verhaal dat elke editie gestaag groeit en een oog heeft voor interessante, opkomende acts. Ook dit jaar is het raak en bij dezen geven we je onze tips voor het festival!

Bands In A Barn richt zich op veelbelovende acts en er is van alles te ontdekken in deze ‘muzikale schuur’ van het festival. Vorig jaar stonden er acts als J. Bernardt, Equal Idiots, Son Mieux, Lion Sphere en Evil Empire Orchestra op het programma. Die tipten we toen ook al, evenals een uitgebreid interview met de organisatie van het festival. Onder meer over het bijzondere verhaal van Bart en Teun van Knegsel, vader en zoon die op eigen kracht dit festival uit de grond hebben getrokken. Een prachtig DIY-verhaal van mensen met een idee, doorzettingsvermogen en een groot hart.

Arts In A Barn
Dit jaar wordt het aanbod van het gemoedelijke festival nog iets breder door de kunstexpositie die Bands In A Barn organiseert. Van dans, theater, beeldende kunst, illustraties of performances: alles was welkom tijdens de openbare inschrijving die het festival met Arts In A Barn organiseert. De locatie van de expo ziet er in ieder geval al thematisch/idyllisch uit.

Maar op dit moment duiken we toch nog even wat dieper in de muziek die voor de komende editie geprogrammeerd staat, want dit jaar haalt de organisatie weer een flinke batterij aan fijne acts naar Brabant als Johnny Jester, The Ten Bells, Gil & Megas en Small Fires. Van stevige spacerock, garage, hiphop, psychedelica, indiefolk en elektropop. Duik met ons mee!


The Fiscus
Als ‘de vrolijke swingpunkers’ omschreven we The Fiscus eerder al eens op onze site en zelf omschreef de band zich in een van onze interviews als “de liefdesbaby van George Clooney en Courtney Barnett.” We volgen de Amsterdammers namelijk alweer een jaartje of anderhalf en in de tussentijd brachten ze debuut-EP Silly Fashion uit en later nog de single I Don’t Wanna Hear It. Zelf zegt de band over zijn muziek: “Grote voorbeelden voor ons zijn Daniel Romano, Twin Peaks en The Growlers. Onze muziek is ruig en vrolijk, rammelend en strak, swing en punk.”

“We klinken als de liefdesbaby van George Clooney en Courtney Barnett”

Nadat we de singles I’m An Animal en de single Hermits in première lieten gaan, verdween de band een tijdje onder de radar om nieuw werk in de Schenk Studio op te nemen. De Amsterdamse studio waar ook bands als Moss, Lewsberg, zZz en Canshaker Pi hun muziek op band hebben gezet. Daarnaast nam The Fiscus nog een livesessie op bij het nummer Someday. (RJ)


BOSKAT
Op de landkaart zou je een hele strakke driehoek kunnen trekken tussen Rotterdam, Antwerpen (waar dit explosieve duo zijn geboorte- en woonplaats heft) en de plek waar Bands In A Barn plaatsvindt: Moergestel. Vincent van Santfoort en Fabian van Doorslaer vormen sinds 2017 de energieke en luide rockband BOSKAT, die je sindsdien bijvoorbeeld tegen het lijf hebt kunnen lopen tijdens een van de talloze snoeiharde Popronde-gigs.

‘Want houd je van hard? Blijf dan zeker nog even hangen!’

Want houd je van hard? Blijf dan zeker nog even hangen: de band heeft net een nieuwe single genaamd Braijn opgenomen en gaat daarmee weer lekker op pad door de Lage Landen, onder andere als support van Black Mirrors en Fleddy Mulculy. Maar genoeg gepraat voor nu: check hieronder de single Fake Walls (Of Playdough) van BOSKAT, dan weet je ook nog effe waar we het nou de hele tijd over hebben. (RJ)


Mooneye
In België kwam Mooneye dit jaar als een van de drie winnaars van De Nieuwe Lichting uit de bus en inmiddels viel ook onze radar op de band. Debuut EP Mooneye zweeft tussen melancholie en folkpop. We zetten het vijftal dan ook maar wat graag in het muzikale rijtje met Beirut en The Bony King Of Nowhere.

‘Een band met magnetische krachten’

De vocalen van Michiel Libberecht klinken warm en nostalgisch, dat werkt als een magneet. Voor zijn EP trok de band de studio in met de producer van Warhaus – je weet wel, dat zijproject van Maarten Devoldere van Balthazar – en dat heeft de band geen windeieren gelegd. Ervaar de magnetische krachten van de band zelf en hul jezelf in een warm muzikaal dekentje tijdens Bands in a Barn. (LS)


La Jungle
Belgische krautrock-beesten, dat zijn Jim en Reggie, ook wel La Jungle. Een jungle wordt het al snel met deze band die de temperatuur in sneltempo en met ongezien gemak doet stijgen. Het eindpunt van de muzikale rollercoaster weet je van tevoren nooit, maar dat het een stroboscopisch einde wordt, dat weten we bijna zeker. Lees hier nog eens eerdere feature over de band.

‘Het duo spuwt vuur met slechts een gitaar, een Casio-keyboard en een drumkit’

La Jungle brengt een instrumentaal oerwoud dat soms verdacht dicht aanleunt tegen hogere wiskunde waar je hersenen bij wegsmelten. Het duo spuwt vuur met slechts een gitaar, een Casio-keyboard en een drumkit. Het lijkt niet veel, maar kijk uit want voor je het weet eindig je zoals de watermeloenen op het artwork van de band zijn laatste EP. Ook op Bands In A Barn belooft de band er alles aan te doen om je hersenen helemaal te verliezen en het bloed te laten stromen als nooit tevoren. (LS)


Hypergoods
Op de vrijdag van het festival komt het elektropop-trio Hypergoods uit Eindhoven de boel goed opwarmen tijdens het festival. De band combineert funky beats met dikke synths en mysterieuze vocalen. En dat niet alleen, het drietal laat hun muziek tot leven komen met kunst en design. Zo werd de laatste single Virus gepresenteerd tijdens de Dutch Design Week met een virtual reality-show.

En dat niet alleen, het drietal laat hun muziek tot leven komen met kunst en design

De band presenteerde zijn debuut-EP Land Of Nowhere een paar jaar geleden in een volle Melkweg met de debuut-EP die opgepikt werd door onder meer Radio 1 én een festival in Orlando, waarna de band er direct een korte tour door de Verenigde Staten aan vastplakte. Met de singles Virus en Brainwashdance is Hypergoods terug en tijdens Bands In A Barn gaan we ongetwijfeld nog meer nieuw werk horen.


WEBSITE FESTIVAL | FACEBOOK-EVENT

Onze radar draait op volle toeren en elke week stellen we je voor aan een band die je hoogstwaarschijnlijk nog niet kent. What a shame! Vandaag stellen we je voor aan The Dandelion. De Australische band speelt binnenkort voor het eerst in Nederland, op Motel Mozaïque.

Wil je deze afleveringen volgen en beluisteren? Check hem hieronder als podcast en abonneer je via een van onze kanalen.

Achtergrond: The Dandelion klinkt als zo’n naam die al jaren bestaat en dat is ook zo. Alleen niet in de huidige vorm. We moeten even terug in de tijd om bij de originele samenstelling te komen. De band was een soloproject van Daniel Poulter, de voormalige frontman van The Dolly Rocker Movement. In 2013 werd een liveband gevormd die te horen is op enkele nummers van het tweede album. Tijdens de opnames van die plaat – Seeds Flowers & Magical Powers of The Dandelion – werden alle creatieve taken langzaamaan overgedragen aan Natalie de Silver.

In 2017 begint De Silver te werken aan een derde album. Old Habits & New Ways of The Dandelion, een titel die meteen aangeeft dat het tijd is voor verandering. Op Spotify is geen spoor te vinden van de vorige albums en begint The Dandelion met een schone lei, maar wel met een behoorlijke live-reputatie die de band opbouwde door te touren in Australië.

Samengevat: Psychedelische gitaren, mystiek en een tijdreis naar de jaren zestig.

Weetje: The Dandelion als naam voor een band straalt bijna pure flowerpower uit, toch is de Amerikaanse band Dandelion een snoeiharde hardrock/grunge-band. What’s in a name? Ook De Silvers voorliefde en grote verzameling Pakistaanse folkplaten prikkelt onze fantasie.

Eentje voor de playlist: Deze week vullen we jouw playlist aan met een beetje The Dandelion en dat in de vorm van Incognito. Een aangenaam drumritme voert ons het nummer in, waarna een repetitief gitaarlijntje al snel onze aandacht trekt. Het zijn echter de vocalen van Natalie de Silver die ons helemaal overtuigen. Ze verkent de muzikale gelaagdheid, maar tegelijk creëert ze een mystieke sfeer.

De reverb, de slim toegepaste elektronica en de subtiel harder wordende gitaren zorgen er samen voor dat Incognito zeker niet zo anoniem blijft op het album als de titel doet vermoeden. Ach, als het klinkt als deze track, dan worden we stiekem wel graag misleid.

Voor fans van: We proberen telkens een paar vergelijkbare bands te tippen, maar als je – net als zangeres Natalie de Silver – de jaren zestig als beste muzikale periode ervaart, dan is The Dandelion zeker wat voor jou.

In je agenda: Op zaterdag 20 april speelt The Dandelion om half negen in Club Vibes tijdens Motel Mozaïque.