Een vraagje: of jij Rotterdam tijdens het paasweekend op zijn kop wilt zetten met twee felbegeerde passe-partouts voor een weekend vol muziek, perfomances, kunst en guided tours? Zo ja: lees dan snel even verder!
Met ons kantoor midden in het epicentrum van het festival, zitten wij al een tijdje in totaal hogere sferen. Overal door de stad hangen mooie banners, de laatste namen zijn bekend en het blokkenschema is in elkaar gedraaid.
Zo spraken we eerder al met een van de programmeurs van het festival Guido van Dieren, maar ook de Vlaamse Sylvie Kreusch plus een van de absolute headliners van MoMo dit jaar: Panda Bear. Daarnaast hebben we al onze tips in een interactieve Pageflow neergezet, zodat je al scrollend het festival kunt ontdekken.
Tickets winnen?! Maar uiteindelijk kun je natuurlijk het beste naar Rotterdam toegaan om alles met je eigen zintuigen te ontdekken. Gelukkig hebben wij een aantal passe-partouts liggen om al je dromen waar te laten komen in de Havenstad van 18 tot en met 20 april.
Dit is namelijk je kans om die felbegeerde passe-partouts te winnen. Mail vóór maandag 15 april naar ricardo@thedailyindie.nl met een goede reden waarom jij graag naar MOMO wilt gaan en wie weet ga jij later deze maand lekker een weekend op avontuur door Rotterdam.
Terwijl de programmering van Motel Mozaiquezijn hoogtepunt bereikt met een royaal nachtprogramma en de allerlaatste namen in aantocht zijn, vonden wij het hoog tijd om eens om tafel te gaan met Guido van Dieren. De festivalprogrammeur die zich vooral met de meer soulvolle kant van het festival bezighoudt en ons onder meer vertelt over de editie van dit jaar en zijn insider-tips geeft.
In het dagelijks leven is Van Dieren onder meer programmeur van BIRD en ondertussen houdt hij zich nu een aantal jaren bezig met de line-up van Motel Mozaique. Omdat we vorig jaar zijn mede-programmeurs Stephan Maaskant en Bas Jansen spraken, wilden we deze keer ‘zijn kant van het verhaal’ horen. Te beginnen met een quote van dat eerdere gesprek:
“Motel Mozaique is dan ook een soort compacte versie van wat er het hele jaar in Rotterdam gebeurt”, zei Stephan afgelopen jaar. Hoe zie jij het festival? “Dat vind ik eigenlijk wel een goede omschrijving, ja. En ik moet zeggen dat het dan vrij goed gaat naar mijn idee. Ik denk dat de ‘Rotterdam-hype’ nu wel redelijk gestabiliseerd is. We gaan nu een interessante periode in met de vraag: wat wordt de volgende stap voor de stad? Op muzikaal gebied zou de volgende, en misschien meest logische stap, volgens mij zijn om weer langzaam aan wat grotere shows te gaan organiseren. Iets waar Motel Mozaique met zijn Concerts onder meer mee bezig is.”
Op het moment is ‘de nacht’ een heet hangijzer, onder meer door de sluiting van BAR en het mislukken van een nieuwe club in de Merwe-Vierhaven. Hoe zien we dat terug in MOMO 2019? “Het gevoel dat het met de nacht niet zo goed gaat, is in ieder geval niet nieuw. Nu is het nog actueler en opvallender door het nieuws. Maar het is niet alsof er verder niets gebeurt. Deze editie ben ik meer met het nachtprogramma bezig geweest en hebben we veel nachtpartijen bij elkaar gebracht tijdens MOMO Night, om daarmee de diversiteit van de stad te laten zien. Als een soort staalkaart van de Rotterdamse nacht.”
Jullie programmeren als team, wat is jouw rol in deze programmeer-driehoek? “Ik ben gevraagd om de wat meer soulvolle kant te vertegenwoordigen op het festival. Het is niet dat de andere programmeurs dat helemaal niet boeken, maar op deze manier vinden we een mooie balans tussen allerlei smaken. Van alles wat ik voorbij zie komen bij BIRD, tot Rotown waar Stephan de agenda programmeert en Bas die als MOJO-boeker overal spannende acts ontdekt. Er ontstaan onverwachte combinaties en we kunnen op die manier veel verder de diepte in gaan.”
“Het is niet zo dat we van tevoren alles inkaderen en kijken wie welke venue of welk genre doet. We komen regelmatig bij elkaar, dragen allemaal acts aan die we hebben gevonden en vanuit daar gaan we langzaam bouwen.”
Om een idee te krijgen, noem eens een paar acts waarmee jij deze editie op de proppen kwam? “Dat waren onder meer acts als Altın Gün, Yussef Dayes en Skinny Pelembe. Ik ben daarna vooral bezig geweest met het nachtprogramma MOMO Night, waarbij we verschillende venues en organisatoren aan elkaar hebben gekoppeld.”
Wat maakt een act voor jou een MOMO-act? “Het is een soort gevoel dat zich niet één op één laat vertalen in woorden. We zoeken vooral naar muzikanten die de randjes opzoeken, naar spannende, edgy acts.”
“Het is voor ons elke keer weer een verrassing wat er aan het einde van de rit uitkomt”
Hoe is het in jouw beleving anders om voor dit festival te programmeren dan voor andere zalen en festivals waar je bij betrokken bent? “Ik kan mijn indie-kant wat meer opzoeken voor MOMO. Vanuit BIRD ben ik bijvoorbeeld vertrouwd binnen bepaalde scenes en voor dit festival vind ik het leuk om acts te zoeken die een overlap hebben met totaal andere genres. Zo doet elke MOMO-programmeur dat, waardoor we op een gegeven moment allerlei muzikale schakels aan elkaar kunnen verbinden, vaak onverwachte. Het is voor ons elke keer weer een verrassing wat er aan het einde van de rit uitkomt. Voor mij is dat extra interessant, aangezien ‘mijn hoofdgenres’ – hiphop en R&B – erg dominante muziekstromingen zijn op dit moment. Maar ook jazz, dat de laatste jaren waanzinnig populair is geworden en waar ontzettend veel gebeurt op het gebied van onverwachte en innovatieve cross-overs.”
Het thema van Motel Mozaique is dit jaar ‘LIQUID’, hoe hebben jullie dat verwerkt in de line-up van komende editie? “Het is een vrij en breed inzetbaar thema, dat onder meer draait om de aftakeling van hokjesdenken, veranderende tradities en het losbreken van de norm. Je kunt het op muziekgebied terugvinden in meerdere partijen die bijvoorbeeld in elkaar overvloeien met de nachtprogrammering. Maar ook muzikale genres die steeds meer in elkaar overlopen, haast vervagen en transparant worden.”
“Daarnaast is het hele muzieklandschap de laatste jaren veel diverser geworden en dat is iets wat Rotterdam allang is. Daardoor valt alle muziek misschien nog meer op zijn plek”
“Daarnaast is het hele muzieklandschap de laatste jaren veel diverser geworden en dat is iets wat Rotterdam al lang is. Daardoor valt alle muziek misschien nog meer op zijn plek, omdat we de stad als podium én inspiratiebron gebruiken voor het festival. Die twee inspireren elkaar continu. Want wij hebben het nu met name over muziek, maar er is natuurlijk nog een compleet kunst-, performance- en dansprogramma plus guided tours door de stad.”
Je kunt je MOMO-weekend inderdaad op vele manier vormgeven. Hoe plan jij jouw weekend doorgaans in? “Nou, vaak kijk ik toch wel naar naar de bands die ik geboekt heb, om te kijken hoe ze het doen en te zien of het werkt. Maar twee jaar geleden ben ik met een vriendin naar een aantal theatervoorstellingen geweest en dat was toch wel erg verfrissend. Dat maakte het festivalgevoel echt een stuk completer. Maar ja, je moet elke keer weer harde keuzes maken.”
Om alvast een beetje warm te lopen, heb jij een aantal acts waar je echt naar uitkijkt dit jaar? “Yussef Dayes ben ik toch wel erg nieuwsgierig naar, hij is onder meer bekend van zijn samenwerking met Kamaal Williams. Ik heb hem gezien op The Great Escape en het is niet echt jazzy, het is behoorlijk elektronisch en soms zelfs bijna live-dubstep. Erg Londens, veel cross-overs, daar houd ik van!”
Fris en energiek “Daarom kijk ik ook wel ontzettend uit naar de show van KOKOROKO, die we direct in de Schouwburg neer gaan zetten. Zij komen uit diezelfde kringen en dat klinkt ontzettend fris en energiek.”
Eigen wereld “Maar ook Melanie De Biasio, waar ik echt een zwak voor heb. Haar shows zijn best wel pittig, het is ontzettend ingetogen en je moet er zeer geconcentreerd naar luisteren. Ze creëert een compleet eigen wereld tijdens een voorstelling, dat is schitterend, maar het is niet iets waar je ‘even langsloopt’. Daarom is het altijd spannend om te zien of zoiets werkt.”
Keniaans/Amerikaans talent “J.S. Ondara zou ik trouwens zeker omcirkelen als je naar Rotterdam komt, voor mij heeft hij iets Tracy Chapman-achtigs. In Amerika duiken media als NPR en Rolling Stone er op dit moment allemaal op, dat kan weleens een bijzondere show worden.”
Grote tips “RIMON en Nilüfer Yanya zijn twee artiesten waar ik veel van verwacht en die ik al langere tijd in de gaten houd. Die wil ik absoluut niet missen!”
Crossovers “Als laatste zou ik graag Obongjayar willen noemen, het is lastig te omschrijven. Ik houd van muziek met randjes, die op geen enkele manier ergens in of tussen te plaatsen is. Ik zoek het liefst naar een crossover, om iets te ontdekken dat ik nog niet eerder gehoord heb. Dat heeft Obongjayar zeker.”
Finale Art Rocks Woensdag 23 januari Paradiso Amsterdam
Volgende week woensdag vindt in Paradiso Amsterdam de finale van Art Rocksplaats, de competitie waarbij muzikanten een nummer schrijven aan de hand van een kunstwerk waar ze zich door geïnspireerd voelen. Wij laten je horen wat de kandidaten hebben gemaakt én hebben kaarten voor de finale te vergeven (onderaan dit artikel)!
Art Rocks is in Nederland de grootste wedstrijd die beeldende kunst en muziek samen laat komen. Het is ontstaan doordat de organisatie zich afvroeg hoe hiphop een Van Gogh klinkt, of hoe rock-‘n-roll een Rothko is? Aan de hand van ruim vijftig kunstwerken uit de collectie hebben dit jaar bijna tweehonderd acts een soundtrack geschreven bij hun favoriete werk en zich daarmee aangemeld voor Art Rocks. De artiesten lieten zich leiden door hun associaties en emoties, wat een behoorlijk aantal indrukwekkende tracks op heeft geleverd.
Na een beoordeling van een jury, gaan de deelnemers door naar een halve finale/museumrondes in musea als Drents Museum, Museum Boijmans Van Beuningen, Bonnefantenmuseum en Kröller-Möller Museum, waar ze opnieuw een jury tegenkomen die bestaat uit onder meer Roosmarijn Reijmer (Friendly Fire), Jessica van Amerongen (DWDD), Minke Schat (Museum de Lakenhal) en ambassadeurs van Art Rocks: Blaudzun en Yung Nnelg.
Finalisten Art Rocks Na de halve finales in de zeven deelnemende musea, zijn er uiteindelijk acht acts overgebleven die komende woensdag hun soundtrack live laten horen in Paradiso. Sofia Dragt, Jezekiah, PsySo, Tricyle, Teddy Mac, KUZKO, Romy en Daan en Colin Mooijman mogen hun kunsten vertonen in de poptempel. Dat doen ze naast Blaudzun en Yung Nnelg, die in Amsterdam een speciaal gastoptreden zullen geven tijdens de finale.
De finalisten houden er naast een kunstzinnige uitdaging en een prachtige show in Paradiso, overigens ook nog eens een professionele videoclip aan Art Rocks over. Plus: degene die woensdag wint, mag een prijs van duizend euro mee naar huis nemen.
Alle videoclips – gemaakt door Dirk de Graaff (VERS TV) – die tot nu toe zijn uitgebracht vind je via het YouTube-kanaal van Art Rocks. Wij lichten in deze feature drie van de acts uit die woensdag in de finale staan en stelden hen een aantal vragen over hun inspiratie en hun songs!
Foto: Jelmer de Haas
Sofia Dragt Muzikant Sofia Dragt gaat voor het werk Meisje met het haar in het water van Co Westerik, een onderdeel van de collectie van Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam. Een indringend en sterk ingezoomd beeld van een meisje dat wegzinkt, zich afsluit en waar een soort droombeeld boven haar hoofd zweeft: is het haar geest, zijn het haar gedachten? Een realistische, strakke en tegelijkertijd surrealistische compositie die veel vragen oproept.
Ook bij Dragt, die zich direct aangetrokken voelde tot het werk van Westerik en aan de slag ging in haar studio om er muziek van te maken. Wij spraken de muzikante om te horen hoe ze tot haar keuze is gekomen en hoe een kunstwerk een liedje werd.
Beginnen bij het begin: hoe kwam Art Rocks zo op jouw pad en wat was de reden voor jou om mee te doen? “Ik kende Art Rocks al, maar iemand vroeg mij vorig jaar waarom ik eigenlijk niet meedeed. Toen ben ik er eens goed ingedoken en snapte ik het zelf ook niet”, lacht de muzikante.
“Regelmatig werk ik met filmmakers en schrijf ik dus muziek aan de hand van bewegend beeld, maar dit is toch een compleet andere uitdaging. Het leek mij vooral interessant om de verbeelding meer in mijn hoofd plaats te laten vinden door het kunstwerk dat ik zie, in plaats van op een scherm.”
“Het was alleen al ontzettend bijzonder om midden in een museum te spelen!”
Tijdens het selecteren van een kunstwerk: voelde je je onmiddelijk aangetrokken tot het werk van Co Westerik? “Bij verschillende werken kreeg ik direct inspiratie of hoorde ik iets rondzoemen door mijn hoofd, maar bij het schilderij van Westerik zag ik er meteen een verhaal bij. Vanaf dat moment was het mijn nummer één uit de selectie.”
En hoe maak je vervolgens een liedje van een schilderij? “Ik had direct een soort dromerige sfeer in mijn hoofd, waarmee ik eens ben gaan experimenteren. Tijdens het opnemen heb ik het schilderij erbij gehouden en aan de hand van het verhaal dat ik voor mij zag, ben ik het langzaam gaan vertellen met muziek en tekst.”
Welk verhaal zie jij in het schilderij? “Het meisje heeft een denkbeeldig masker op, van iemand die ze niet is, maar die ze wel wil uitstralen. Dat wordt haar te zwaar en eigenlijk verdrinkt ze op die manier en roept ze om hulp. Op dat moment komt haar ‘echte ik’ naar boven. Ik probeer zelf altijd open en oprecht in de wereld te staan, maar ik heb zelf ook wel eens dat soort momenten, dat ik denk: ‘ik moet weer even zijn wie ik echt ben’. Ik denk dat iedereen dat wel herkent, dat je in sommige situaties een masker opzet. Het schrijven ging erg snel toen ik dat beeld eenmaal scherp in mijn hoofd had.”
Co Westerik – Meisje met haar in het water
Jij speelde tijdens de halve finale in dezelfde ruimte als het kunstwerk, viel alles toen op zijn plek? “Het was sowieso al ontzettend bijzonder om midden in een museum te spelen! De sfeer en akoestiek waren erg goed in die ruimte, dat was ook erg fijn. Maar, ja, het viel inderdaad allemaal op zijn plek als ik er zo aan denk. Het was een bijzondere ervaring.”
En dan krijg je er ook nog eens zo’n clip bij! Hoe kwam dat tot stand? “Zo, daar ben ik inderdaad ontzettend blij mee! Toen ik het idee van Dirk voor de clip hoorde dacht ik eerst: ‘ja dag, dat kan nooit!’ Maar we hebben het toch voor elkaar gekregen.”
Hoe hebben jullie dat gedaan?! “Nou, dat was nog best wel een gedoe, want we waren maar met zijn drieën toen we de video opnamen in Enkhuizen. Van tevoren is alle hardware uit de vleugel gehaald, anders was het überhaupt veel te zwaar. Daarna hebben we alles op een opblaasbootje gezet en het water in gedreven. Ik ben de dagen daarna behoorlijk verkouden geweest, maar dat was het meer dan waard.”
Zo te horen heeft Art Rocks je een hoop moois opgeleverd als ik het zo allemaal hoor? “Zeker, ik ben nu al hartstikke blij met het liedje, de videoclip en uiteraard de show in Paradiso! Wat dat betreft is het meer dan geslaagd.”
Foto: Jelmer de Haas
PsySo De Tilburgers van PsySo – wij lieten onlangs nog een gloednieuwe single van de band in première gaan – kozen voor het werk Instruments for Longevity van Jaco van der Vaart. Een behoorlijk indringend en heftig werk, met een bundeling chirurgisch gereedschap dat iets benauwds en angstwekkends in zich draagt.
Achter het werk schuilt de volgende gedachte: ‘Iedereen wil ouder worden en daar is dit gereedschap van scharen, messen, tangen en boren voor nodig.’ En zoals elk mens weet: dat is helaas geen speld tussen te krijgen. Zanger/gitarist Joost Boogmans en gitarist Damian van Dijk van PsySo besloten over dit werk een lied te maken. Wij spraken de jongens over Art Rocks, hun keuze voor dit spannende werk en de song Tools die de band maakte.
Wat was jullie voornaamste reden om mee te doen met Art Rocks? “We hebben vorig jaar meegedaan aan Popsport, waar we nog steeds een goede relatie mee hebben en zij tipten ons Art Rocks. Wij zagen direct de uitdaging en de mogelijkheden, dus besloten we er eens goed voor te gaan zitten.”
Jullie video komt eind deze week uit: wat was jullie idee bij deze clip? “Vanuit Art Rocks werden wij gekoppeld aan een videomaker en konden we samen met hem aan de slag om het concept te ontwikkelen. We hebben nog niet zoveel met video gedaan, dus het was tof om daar op deze manier meer over te leren. Het is uiteindelijk een liveopname geworden van ons in allerlei chirurgische pakken en allerlei toffe beelden. Het is wel echt een lijpe clip geworden.”
“Wat we zien in dat stuk, dat voelen we ook in onze muziek als we het maken”
Toen kwamen jullie langs het kunstwerk van Jaco van der Vaart: hadden jullie meteen het gevoel dat dit hét kunstwerk was? “Die stak er voor ons direct bovenuit. Dat is wel een mooi verhaal, maar we wonen in één huis met de band, alleen zijn toevallig genoeg afzonderlijk door de lijst met kunstwerken gegaan en tijdens de eerstvolgende bandmeeting besloten we unaniem voor dit werk.”
“Het is best bijzonder dat dit in de lijst stond, want het werk past bij onze visie en boodschap die we als band hebben. Want je ziet best wel een akelig geheel als je het zo ziet staan, maar het is ook speels. Daarmee is het eigenlijk net als onze muziek. Het is aan de ene kant toegankelijk, maar tegelijkertijd zitten er ook vieze haken aan. Wat we zien in dat stuk, dat voelen we in onze muziek als we het maken.”
Instruments for Longevity van Jaco van der Vaart
Hoe ga je dan vervolgens aan de slag om dat muzikaal tot leven te wekken? “We zijn op zoek gegaan naar wat pakkende en toch akelige sounds, die we hebben gecombineerd met een positieve boodschap in de lyrics. Het is niet alleen maar een naar verhaal”, lachen de twee bandleden. “In onze woonkamer hangt een afbeelding van het werk, zodat het altijd een beetje in onze gedachten zit.”
Zijn jullie blij met het resultaat? “Absoluut, we hadden van tevoren zoiets van: ‘we zien wel wat er uit gaat komen’. Maar ik vind het serieus een van de tofste tracks die we gemaakt hebben!”
Nu gaan jullie naar Paradiso volgende week: hoe gaan jullie daar een keiharde performance neerzetten in Amsterdam? “Nou, we kunnen dat nummer inmiddels wel dromen. Nu zijn we bezig met een soort ‘mierenneuksessies’ zoals we dat zelf noemen, dus dat komt helemaal goed!”
Foto: Jelmer de Haas
KUZKO Toen de Rotterdammers van KUZKO het wandtapijt van Grayson Perry voorbij zagen komen, was er geen weg meer terug. Het vijftien meter brede werk The Walthamstow Tapestry was op hun beeldscherm al zo indrukwekkend, dat er direct van alles rond ging zingen in de hoofden van het muzikale duo Sam Ouwehand en Danique van der Vlugt.
Het werk van Perry verbeeldt met allerlei figuren ons dagelijkse leven op een (behoorlijk) surrealistische manier (of toch niet?). Met een uitgebeeld levenspad van geboorte tot sterfte en een bloedlijn die uiteindelijk naar de duivel loopt en die vervolgens alles gulzig opslurpt. KUZKO voelde de kunstgoden door zich heen razen bij het zien van het werk en schreven het nummer Back At It Again With The White Vans.
Waarom wilden jullie graag meedoen aan Art Rocks dit jaar? “We schrijven en produceren nu een jaar als KUZKO en houden wel van een uitdaging. We zoeken graag de grenzen op, maar een interpretatie van een kunstwerk naar een track vertalen, dat hadden we nog nooit gedaan. Uiteindelijk zijn we heel blij met de song, hij is echt dik geworden. Daarnaast leek het ons heel dope om voor het kunstwerk te mogen spelen, in Paradiso te spelen én 1000 euro te winnen!”
Dan besluit je mee te doen, scroll je vervolgens door een lijst werk met kunstwerken heen en kom je langs Perry. Was het liefde op het eerste gezicht? “Het was zeker liefde op het eerste gezicht. We hebben beiden apart de kunstwerken bekeken, een top vijf gemaakt en The Walthamstow Tapestry stond bij ons allebei op nummer één. Het past goed bij onze muziekstijl: fel kleurgebruik en een beetje schreeuwerig, maar ook warm en subtiel. Ook de kunstenaar, Grayson Perry, een potten bakkende travestiet met een fascinatie voor zijn teddybeer Alan Measles, sprak ons direct aan. We herkennen ons in zijn verhaal over een consumptiemaatschappij die het eindeloze kopen als een religie ziet. In onze track hebben we dit uitvergroot door in de coupletten een karikatuur van onszelf te maken.”
The Walthamstow Tapestry van Grayson Perry (Klik op de afbeelding voor een grotere versie van het wandtapijt.)
Hoe ga je vervolgens aan de slag? Zijn jullie naar het Bonnefantenmuseum gereden om allerlei klanken op te pikken van het wandtapijt? “Helaas konden we in onze vol geplande levens niet eventjes op en neer naar Maastricht vanuit Rotterdam. We hebben in de kamer van Danique, een fabelachtige tempel en onze vaste schrijfplek, goed naar het beschikbare online materiaal gekeken en opgezocht wat Perry zelf over het stuk verteld heeft. Dat inspireerde ons al meer dan genoeg.”
Hoe zet je zoiets daarna om in muziek? Hoe zag dit proces eruit? “Sam begon eerst met de drums, terwijl Danique de afwas ging doen. Nog voordat hij de basisgroove gemaakt had, stormde ze de kamer in met de melodie die uiteindelijk de synth-hook is geworden van het nummer. We werken in Logic, waardoor we al vrij snel de basis van het nummer op hadden genomen.”
“We herkennen ons in zijn verhaal over een consumptiemaatschappij die het eindeloze kopen als een religie ziet”
“Daarna was er een hospiteeravond in het huis van Danique en moest Sam eigenlijk weg, maar hij bleef en maakte de partijen af terwijl er allemaal, naar een kamer zoekende en awkward mensen biertjes zaten te drinken om hem heen. Danique schreef vervolgens de zangmelodie met een biertje op en schreef dezelfde week nog de tekst. Echt een ‘magisch’ proces hè”, lachen de twee.
Wat was de grootste uitdaging voor jullie tijdens Art Rocks? “Wij maken elektronische muziek, dus de grootste uitdaging was de track om te zetten naar een akoestische versie voor de museumronde. Om dit voor elkaar te krijgen, hebben we een mini-instrumenten-arrangement voor het nummer geschreven en vervolgens vier vrienden opgetrommeld om het live te spelen met ons. Dat was aardig wat werk, maar zeker de moeite waard. We hebben een sicke versie en een hele goede dag in het museum gehad.”
“En nu staan we dus ook nog eens in de finale van Art Rocks! Nu we het daar toch over hebben, ook in Paradiso spelen we weer een andere versie van de track, dat gaan jullie allemaal meemaken op woensdag 23 januari!”
Naar de finale in Paradiso toe? Mocht je alle tracks en de verhalen gehoord hebben en denken: ‘daar zou ik nou eens graag met mijn beste vriend of vriendin naartoe willen gaan’, dan moet je even een mailtje naar ons sturen! Doe dat vóór dinsdag 22 januari 17:00 en voor je het weet ga je op pad voor een bijzondere avond in de Amsterdamse poptempel.
Informatie over Art Rocks Art Rocks is een project van stichting ARTmatch. ARTmatch organiseert Art Rocks 2016 samen met Museum Boijmans Van Beuningen, Kröller-Müller Museum, Bonnefantenmuseum, Drents Museum, Tropenmuseum, Museum Prinsenhof Delft, Centraal Museum Utrecht en de Grote Prijs van Nederland, RedBull Studios, CJP, Popsport. Art Rocks 2018 wordt mogelijk gemaakt door het Mondriaan Fonds, VSBfonds, ABN Amrofonds, Prins Bernard Cultuurfonds en Tentoo.
Het lijkt wel gisteren dat we nog van kroeg-naar-venue en van kapper-naar-gallerie gingen om het nieuwste, muzikale talent van Nederland te ontdekken tijdens Popronde. En dan staat ‘The Class of 2017’ dus alweer de deur te kloppen om van 14 september tot en met 25 november door het land heen te reizen.
Met niet minder dan 144 (!) acts die dit jaar in 41 (!) steden gaan spelen, is er echt ongelooflijk veel te ontdekken dit najaar. Onze hoofdredacteur zat voor de derde keer in de selectiecommissie, dus wij hebben al een beetje een idee wat voor jaar het gaat worden. Wij kunnen je verzekeren: dat is een prima lichting. Schrik overigens niet van de duizelingwekkende lijst aan acts en namen, maar wij gaan je er de komende maanden doorheen loodsen, door de beste bands aan je voor te stellen. Als we die natuurlijk nog niet hebben behandeld.
De bands en artiesten die aan Popronde 2017 mee gaan doen zijn… Aïcha Cherif, Aischa x Yuno Who, Alaska Pollock, Alcuna Wilds, Amartey, Amber Gomaa, Amerildo de Krijger, Assorted Travellers, Baby Galaxy, Bagdaddy, Banner., Baskar, Batobe, Beaux, Benjamin Fro, Bjarke Ramsing, Black Acid, Blue Marble, Bring on the Bloodshed, Bungalow, Camp High Gain, Certain Animals, Charlie & the Lesbians, Ciel, Colin Waters, Cookhouse, Cosmo V, Cutta Crêpe X Makkie, Dakota, Dandelion, Dansu, Das bisschen Totschlag, Dawn Brothers, De Kat, Distillator, Dock 83, Dooxs, Ed Bahonie, Eelke Ankersmit, Electropoëzie, EUT, Fata Boom, Feiertag, Figgie, Find Us In Slumberland, Five Years Later, Flecha Moon & The Confused, Foes, Forever Saturday, Francis Moon, Frank Valenza, Fusus, FUZ, Ginton, Grim Tim, GUS, Harry Femer, Hebe, Hibakusha, Hunter Complex, Inge van Calkar, Jagd, Jan Terlouw Junior & The Nightclub, Jellephant and the Phantoms, Jermain Bridgewater, Jolene, Joost Dijkema, Jowners, Juan Calderon, K1 Kerbusch, Kasper, Kauw, Kieff, Kiki Mettler, Kimonomandem, Kinoo, Kitty Kitty Tuna, Korfbal, L’Enfant, Laura Palmer, Lghtnng, Life’s Electric, Lil MG, Lisa Nora, Logue, Los Paja Brava, Lukas Batteau, Mantra, MARCH, Massi, Maurice van Hoek, Mexican Surf, Moon Moon Moon, Nausica, Niko, Nimbus 3000, Obese, OGI, Okke Punt, Olivier Alexander, Panenkov, PaPa GoNi, Peer, Pieter Holkenborg, Pip Blom, Pizza Knife, Pros\pect, Quibus, Sean Gascoigne, Semimo, Severin Bells, SoulTrash, Spill Gold, Stopcontact, Super Ego, Sured, The Avonden, The Cinema Escape, The Curious Incident, The Gwoof, The Hazzah, The Howlin, The Hubschrauber, The Irrational Library, The Little Years, The Muff, The Silverfaces, The Ultraverse, The Visual, The World of Dust, Tom Tukker, Tony Clifton, Traudes, Treehook, Tusky, Veline, Vic Willems, Voltage, Wakki, Waltzburg, Willie Darktrouses & de Splinters, Woot, Writist & Yasmine.
De selectiecommissie: De acts die mee mogen touren met de Popronde worden geselecteerd door een selectiecommissie, die bestaat uit onafhankelijke professionals die artistiek-inhoudelijk werkzaam zijn in de muzieksector. In 2017 werd deze commissie uitgebreid naar 136 leden, onder wie 3FM DJ Angelique Houtveen, Norbert Pek van de Volkskrant, schrijver en muzikant Aafke Romeijn, Jessica van Amerongen van De Wereld Draait Door en WORM-directeur Janpier Brands. Alle leden van de selectiecommissie zijn te vinden op www.popronde.nl/selectiecommissie.
Popronde 2017: 41 steden in elf weken Popronde vindt dit jaar plaats in 41 steden gedurende de periode van 14 september t/m 25 november. Naar verwachting zullen tenminste achthonderd podia deelnemen en ruim zestienhonderd optredens worden gegeven door de geselecteerde artiesten. Popronde 2017 trapt traditiegetrouw af in ‘thuisstad’ Nijmegen en reist daarna door naar Alkmaar, Almere, Amersfoort, Apeldoorn, Arnhem, Assen, Breda, Delft, Den Bosch, Den Haag, Deventer, Dordrecht, Eindhoven, Emmen, Enschede, Gouda, Groningen, Haarlem, Harderwijk, Heerlen, Hengelo, Hilversum, Hoorn, Leeuwarden, Leiden, Maastricht, Meppel, Middelburg, Oss, Roermond, Rotterdam, Sittard, Tilburg, Utrecht, Wageningen, Venlo, Venray, Zutphen en Zwolle. Op 25 november wordt de tour spetterend afgesloten met een groots eindfeest in de Amsterdamse Q-Factory.
De selectie van het fijnste en grootste rondreizende festival van Nederland is bekend! Maar liefst 137 van de meest talentvolle band in ons land zullen dit jaar tijdens de Popronde langs maar liefst veertig steden zullen trekken. The Daily Indie is sinds vorig jaar mediapartner van het festival en maakte dit jaar ook onderdeel uit van de selectiecommissie. En we kunnen je uit eerste hand vertellen: er zit weer een hoop moois bij!
Dit jaar werd er wederom een recordaantal inschrijvingen geteld: uit meer dan 1200 aanmeldingen heeft de selectiecommissie 137 bands en acts uitverkoren. 137 namen in plaats van de 120 geselecteerde acts die de afgelopen jaren deelnamen aan de Popronde. Chris Moorman legt uit: “Er zaten zoveel goede acts tussen de aanmeldingen dat we besloten hebben niet star vast te willen houden aan een vast getal, maar dat we de kwaliteit het aantal geselecteerde acts wilden laten bepalen.” Deze geselecteerde bands en muzikanten zijn een actuele afspiegeling van aanstormend talent in alle muziekgenres in Nederland.
Niet alleen de selectie telt meer namen dan de vorige editie, ook het tourschema is uitgebreid: Popronde 2015 vindt plaats in 40 steden door het hele land, 9 meer dan in 2014. Het festival strijkt iedere donderdag, vrijdag, zaterdag en zondag in de periode van 17 september tot 28 november neer in een andere stad in Nederland. Popronde geeft een nieuwe lichting opkomende bands en muzikanten jaarlijks de mogelijkheid op te treden buiten de eigen regio en hun netwerk uit te bouwen.
De namen voor 2015 zijn:
Aaumffie, Alexi Lalas, Alkaloid, All the King’s Daughters, Alumna, Angelo Boltini, Ashtraynutz, Atlantic Attraction, Bente, Bixby, Blue Crime, Blupaint, Boner Petit, Boogie Chillers, The Boombox, Brahm, The Brahms, Breaking Levees, The Breaks, The Cavern, Charl Delemarre, The Check 1-2, Convoi Exceptional, Counter Jib, Craig Elliott, Crying Boys Cafe, Daniel Cane & The Rebellion, Darlyn, De Alliantie, De Duiven, Demi Knight, Diede, The Dirty Denims, Donnerwetter, Dramali, Drunken Dolly, The Dubfactory, Early Adopters, Echo Movis, Eleonor Coco, An Evening With Knives, Fake Billy & The False Prophets, The Four, Friars, From Earth, Funky Organizers, General Midnight, Geysers, Gia Koka, Gitta de Ridder, Go Go Kill, Goodnight Moonlight, Haevn, Half Way Station, The Homesick, Icky Pack, Iguana Death Cult, inlakech, Jake In the Swamp, Jasper Mook, Jeanne Rouwendaal, Jerusa, Jesse Woodson, Julius, Keljet, Kid Harlequin, Kill Ferelli, Kin, Kira, Kissing Jane, La Garçon, Lady Dandelion, Lakshmi, Lghtnng, Life’s Electric, Logue, Longen, Lookapony, Lost & The Ish, The Lumes, Lynn Olsen, Mary Fields, Max Meser, McGyver, Meet The Storm, Midas, Mondae, Moon Tapes, Mountaineer, My Blue Van, Nancy Acid, Neutral Ground Brass Band, Niek Pronk, Nisse Bodil, OHWLE., OOAK, Oraclez, Orange Fox, Oud Schuim, our Minor fall, Pocket Knife Army, A Polaroid View, PollyAnna, Postcards From Mars, The Press and The President, Rectum Raiders, Reindier, Rhinorino, RIIOT feat. Paulina Dubaj, Rita Zipora, Rivers, Roelie Vuitton, Rogier Pelgrim, Roots Creation, Sade Adu, Sandyland, Santa Fé, Schizoid Lloyd, Secret Rendezvous, Sir James, Stef Classens, Stillwave, Stöma, Swinder, ’t Vlaggenschip, Tales That Are Not Supposed To Be Heard By People, Tamarin Desert, THT, Tom Tukker, TV Wonder, Valentina Elèni, Vince Irie & Offshore, Waiver, Wolves Dressed in Sheep, Yakumo, Yanesh! en 1st of June.
Deelnemende Steden Popronde Popronde vindt dit jaar plaats in 40 steden gedurende de periode van 17 september t/m 28 november. Naar verwachting zullen tenminste 750 podia deelnemen en ruim 1300 optredens plaatsvinden door de geselecteerde artiesten. Popronde 2015 vindt plaats in Alkmaar, Almere, Amersfoort, Amsterdam, Apeldoorn, Arnhem, Assen, Breda, Delft, Den Bosch, Den Haag, Deventer, Dordrecht, Eindhoven, Emmen, Enschede, Groningen, Haarlem, Heerenveen, Heerlen, Helmond, Hengelo, Hilversum, Hoorn, Leeuwarden, Leiden, Maastricht, Middelburg, Nijmegen, Oss, Roermond, Rotterdam, Sittard, Tilburg, Utrecht, Wageningen, Weert, Venlo, Zutphen en Zwolle.
Ga er maar even rustig voor zitten om het door te nemen. Maar don’t worry, zoals altijd zal The Daily Indie de komende maanden berichten over de geslecteerde artiesten en pikken we de pareltjes er weer tussenuit voor je.
Het is inmiddels alweer de achttiende editie van TDI MAG. Onze redactiebureaus puilen uit van net-niet-omvallende-stapels-promo’s en ons digitale mapje ‘TO LISTEN ALBUMS’ slokt langzaam alle vrije harde schrijf-geheugen op. Het was een periode waarin de releases je om de oren vlogen en de poppodia weer goed gevuld waren door het hele land. The Daily Indie reisde stad en land af en vulde een extra dikke april-editie van maar liefst 56 pagina’s.
Zo zijn we naar Rotterdam gegaan om een van Nederlands beste bands, Rats On Rafts, te interviewen en spraken we met Tobias Jesso Jr., dé ster van morgen waar inmiddels onze hele redactie en de hele blogosphere verliefd op is. Een a; gevormde ster die een tijd niet heeft geschenen is Jamie T, de Britse sensatie die na jaren weer terug is met een overweldigend en ontzettend goed ontvangen nieuwe plaat. Tijdens zijn show in de Tolhuistuin zochten wij hem op, om te vragen hoe het gaat met de artiest die al jaren lijdt aan onder andere heftige paniekaanvallen.
Voor diepe en duistere lagen zit je goed bij het uitgebreide interview met The Soft Moon, wat weer kleurrijk wordt gecontrasteerd door de white boy soul stars van de Britse band Peace. Precies tweeënhalf jaar na ons eerste interview met de band, spraken we dezelfde frontmannen op dezelfde locatie over hetzelfde onderwerp. Namelijk: Balthazar over hun nieuwe album, deze keer ‘Thin Walls’ getiteld. Binnen de Nederlandse grenzen is er de laatste jaren een ruime keuze aan toffe bands om voor te stellen en te interviewen, deze keer gingen we voor de Haagse boys van The Womb. Die bloedstollende psychedelica maken en op 1 mei met hun debuutalbum komen via Suburban Records.
Niet alleen voor de achtergrondverhalen zit je deze editie geramd, ook de categorie New Music is over zes pagina’s uitgesmeerd met de beste, nieuwe nummers en ook een column van Elias Elgersma (YukoYuko, TheHomesick), die zijn nieuwe muzikale aanwinsten deelt met ons. Harde keuzes moesten er worden gemaakt voor TDIRadar, maar we zijn na nachten wakker liggen tot vijf bands gekomen die je écht eens zou moeten luisteren. Met onder andere Mini Mansions, Floris Bates en PrettyVicious. Tussen al deze rubrieken kom je onderweg ook nog langs een special over het aanstaande LondonCalling Festival in Paradiso op 24 en 25 april en vroegen we vier artiesten naar hun platencollectie in een feature over Record Store Day dat op 18 april weer plaatsvindt over de hele wereld. Zo vertelt Corto van Mozes and the Firstborn onder andere over zijn elpee-rangschikking, doet Carsten van John Coffey een duit in het zakje door zijn laatste gekochte en favoriete zomerplaat met ons te delen, vertelt Mark van traumahelikopter over zijn favoriete nachtplaat en heeft Brian van PAUW nog een mooie anekdote over zijn zwangere moeder en Pink Floyd.
Nog lang niet alles hoor, want achterin het blad vind je verse Album Reviews van bands als Lower Dens, Courtney Barnett, Purity Ring, of Montreal, Clarence Clarity, Roy Santiago, The Afterveins, Krill, Will Butler en Modest Mouse. Om af te sluiten kom je terecht bij een dikke Concertagenda waarmee je jezelf weer heerlijk kunt gaan verheugen op allerlei toffe shows. Dat – en nog veel meer – in deze extra vette editie van TDI MAG!
TDI MAG – het tijdschrift van The Daily Indie – is terug op digitaal vlak! Vanuit de redactie in Utrecht begonnen we het muziekblad in 2012 als iPad-magazine, maar we zijn afgelopen september gestopt met deze uitgave voor een nieuw avontuur: het uitbrengen van een geprint muziekmagazine. Dat fysieke muziekblad blijft zeker bestaan, maar vanaf vandaag is er ook weer een digitale editie verkrijgbaar!
TDI MAG Digital Edition Tegen een kleine vergoeding van 2 euro kunnen liefhebbers van indiemuziek TDI MAG digitaal aanschaffen via de webshop. Zowel het maartnummer als de editie van februari zijn vanaf vandaag digitaal verkrijgbaar. Als digitale lezer krijg je voor dit bedrag een interactief bestand dat je op jouw destkop, tablet of smartphone kunt lezen!
In het nieuwe nummer van maart zijn er interviews te vinden met o.a. Father John Misty, White Fence en All We Are, in de februari-editie staan interviews met o.a. King Gizzard and the Lizard Wizard, Afterpartees en Wampire. TDI MAG brengt zijn blad opnieuw digitaal uit, om zo zijn lezers extra keuzemogelijkheden te geven over hoe zij het blad tot zich willen nemen. Nieuwe verkooppunten TDI MAG Het jaar 2015 is nog maar net begonnen, maar het muziekblad is nu al op vier nieuwe plaatsen in Nederland beschikbaar:
TDI Video Van onze laatste coverhelden – All We Are – schoten we ook een video op het dak van Kunstacademie Minerva in Groningen, check ‘m hieronder!
Het donkerbruine onderbuikgevoel hadden we al een tijdje, maar bij dezen is ons vermoeden bevestigd: geen Le Guess Who May Day dit jaar, maar we hoeven niet tot november droog te staan! Het festival heeft namelijk aangegeven dat op 23 mei ‘One Night in Pandora’ plaats zal vinden.
Het prachtzaaltje in het Utrechtse TivoliVredenburg zal gedurende één avond omgetoverd worden in een waar muziekparadijs. Zo zal onder andere de hyperactieve garagerockband Thee Oh Sees een exclusieve Nederlandse show geven, psychedelica expert Morgan Delt optreden, Noura Mint Seymali vanaf Mauritius afreizen, Wand de zaal omver blazen, Pallbearer een feestje bouwen en Kevin Morby (Ja, die ene van The Babies en Woods) het Pandora-podium betreden.
Klinkt als een avond om vlinders van in de buik te krijgen, maar waar is May Day gebleven? Organisator Johan Gijsen legt het gelukkig even uit: “Het vierdaagse Le Guess Who? in november was een ongekend internationaal succes, getuige de overweldigende reacties van bezoekers en pers. Om deze kwaliteit hoog te houden, focussen we ons op dit moment primair op Le Guess Who? 2015. We besluiten geen May Day te organiseren, maar bieden met het intiemere One Night in Pandora een viering met onze fans en Thee Oh Sees; zowel een van de favorieten van het publiek als de organisatie. Uiteraard vieren we deze avond ook het winnen van de twee IJzeren Podiumdieren voor Beste Festival van Nederland en Beste Programmeur.”
Tickets zijn vanaf nu verkrijgbaar voor €29,50 op de Le Guess Who website, tot die tijd geven wij je een snel toertje door de line-up!
THEE OH SEES
PALLBEARER
MORGAN DELT
KEVIN MORBY
WAND
Het Rotterdamse festival Motel Mozaïque staat altijd garant voor topnotch acts. Laten we er anders eens een paar noemen die begin april afreizen naar het prachtige Rotterdam: Angel Olsen, Àsgeir, Aufgang, Cashmere Cat, Eagulls, Erlend Øye Acoustic Trio, Gardens & Villa, Girls In Hawaii, Howler, Larry Gus, Jonathan Wilson, Jungle, Kurt Vile, La Luz, Nick Waterhouse, Quilt, Temples, Thumpers, Wild Beasts.
En dan hebben we het nog alleen over de muzikale line-up, want ook op het gebied van performance & art is er van alles te beleven. Afijn, het is wel duidelijk volgens mij. Het eerste weekend van april staat volledig in het teken van Rotterdam! Wij hebben alvast een playlist gemaakt met bands die je zeker te weten niet mag missen!
The Daily Indie is een gratis en interactief muziekmagazine dat zich richt op nieuwe, alternatieve muziek. Vol interviews, muziektips, fotoseries, columns, albumrecensies, een concertagenda en een hoop losse rubrieken.
The Daily Indie | Issue #07
In de zevende editie zijn er interviews te lezen met Cosmonauts, Those Foreign Kids, Jagwar Ma, Holograms, King Khan And The Shrines, Sudden Death Of Stars, Temple Songs, The Spyrals, The Wands en The Sufis.
Verder zijn er losse rubrieken als The Daily Video en Best Of The Blog, is onze wegwerpcamera deze editie meegegaan naar Lowlands met John Coffey, licht de band APRIL in een column de nieuwe MGMT uit en hebben we TWIN SHADES gevraagd een Spotify Mixtape te maken. Los van deze onderdelen hebben we uiteraard mooie rubrieken vol kersverse nummers, redactietips, een hoop albumrecensies en een bomvolle concertagenda.
Ook lees je nog een special over de Popronde, waarin we RAAF, The Beachy Head Team en The Doo Run Run hebben geïnterviewd. Deze editie lichten we ook weer een independent label uit, waarbij we deze keer Ample Play Records uit Londen onder de loep nemen. En daarnaast hebben we nog veel, en ja, veel meer deze issue!
————————————————————————
The Daily Indie is speciaal ontworpen als interactief muziekmagazine. Waardoor je niet alleen over de artiesten kunt lezen, maar dat je ze ook direct kunt beluisteren op Spotify/Bandcamp/SoundCloud, de band kan liken op Facebook of een videoclip van ze kunt bekijken op YouTube. Zo weet je ook echt waar je over leest!
The Daily Indie is een gratis en interactief muziekmagazine dat zich richt op nieuwe, alternatieve muziek. Vol interviews, muziektips, fotoseries, columns, albumrecensies, een concertagenda en een hoop losse rubrieken.
The Daily Indie | Issue #05
In de vijfde editie zijn er interviews te lezen met Kurt Vile, CocoRosie, Daughter, Dead Ghosts, Iceage, Earth Mk. II, Halasan Bazar, Kim Janssen, Torre Florim & Roos Rebergen, Herrek, COPPERSKY, Kleinindustrie, Warm Soda en The Men.
Verder doet Pien Feith deze keer mee aan de rubriek ‘Elf vragen aan…’, geven we een wegwerpcamera mee op tour aan The Black Atlantic, hebben we Nouveau Vélo gevraagd een Spotify Mixtape te maken, een lijst met kersverse nummers, een hoop albumrecensies en een bomvolle concertagenda.
Daarnaast hebben we een special gemaakt over het tienjarig bestaande indie-label Snowstar Records uit Utrecht, zijn er losse rubrieken als The Daily Video en Best Of The Blog en hebben we columns van Casper Pennings en Tim Maarten Verheijen. Dat, en nog veel meer!
The Daily Indie is speciaal ontworpen als interactief muziekmagazine. Waardoor je niet alleen over de artiesten kunt lezen, maar dat je ze ook direct kunt beluisteren op Spotify/Bandcamp/SoundCloud, de band kan liken op Facebook of een videoclip van ze kunt bekijken op YouTube. Zo weet je ook echt waar je over leest
Android? Er wordt gewerkt aan een app voor Android, in de tussentijd kun je The Daily Indie uitstekend lezen als je de app van Issuu hebt geïnstalleerd op jouw Android device. Of je kunt het magazine hier downloaden en lezen via je pdf-reader op je smartphone of tablet!
We gebruiken cookies om ervoor te zorgen dat onze website zo soepel mogelijk draait. Als je doorgaat met het gebruiken van de website, gaan we er vanuit dat je ermee instemt.Check!
